中国名家画工笔重彩人物画集锦_彩炫笔歌

工笔重彩人物画是我国传统绘画中历史悠久、体法完备的重要画种之一，古之“丹青”即指工笔重彩画而言。

从战国、西汉帛画，到东晋顾恺之《洛神赋图卷》、唐周防《簪花仕女图》、五代顾闳中《韩熙载夜宴图》，

直到明代唐寅《干蜀宫妓图》，都证明了这一传统绘画艺术所取得的辉煌成就。宋元以降，文人面兴起，

轻工重写、轻彩重墨的文人审美取向逐渐成为画坛主流，使有着深厚民族文化传统的工笔重彩人物画颇受冷落。

新中国成立后，由于社会政治环境对工笔重彩人物画的忽视和过度改造，使这一画种更是雪上加霜，像王叔晖。

刘凌沧、潘絜兹这样的名家也没有受到足够的重视，因而致力于工笔重彩人物画并取得突出成就的中青年画家已是凤毛麟角。

而项维仁先生则是在工笔重彩人物画创作中成绩卓著的一位。

项维仁先生1947年生于青岛，从上世纪七十年代初开始，他创作的国画、年画、连环画便已取得令人瞩目的成绩。

他的作品曾于1981、1986、1991年连续三届入选五年一届的全国美术大展，并获得一、二、三等奖，

他出版的年画、连环画达五十多部，单幅作品约五千余件，获省、部级奖励十余项，早在1985年即已加入中国美术家协会，

成为二十世纪后期最富创作实力、最活跃也是创作获奖最多的中青年画家之一。

始终坚持一种自觉的艺术理想并为之奋斗，是项维仁先生取得成功的关键之所在。

画界的人士大多都了解工笔重彩人物画创作是一种要求高但费力不讨好的劳动。

作为人物画，它要求画家既要有坚实精湛的人物造型能力，

又要有对历史、社会、文学乃至风土人情、民俗生活的广泛了解与深入研究。

项维仁先生在数十年的艺术实践过程中以不同于他人的才、胆、识、力，

创作出一大批为观众喜闻乐见且艺术品味很高的工笔重彩人物画，为这一古老画种的发展作出应有的贡献。

雅与俗是品评艺术品格的两个重要内容，贵于雅而鄙于俗也是批评家已取得共识的一条基本标准。

在对雅和俗的具体理解和把握上并不统一，说到底仍是人们把重写轻工、重墨轻彩的文人画审美趣味作为唯一标准的结果。

由于工笔重彩人物画需要严谨不苟的造型和工整细致的勾勒与着色，因此在处理上稍有不慎，就会失之于雕饰与板滞而流于俗。

而项维仁先生的作品笔墨严谨缜密而不造作板滞，色彩晕染极富装饰趣味但绝不雕饰艳媚，人物造型准确而又适度变化，

在水晕墨章之外，自具一种富丽典雅、端庄华美的美学风格，在雅与俗之间探索出一种属他自己的又为广大观众所喜爱的艺术面目。

下面是工笔重彩人物画教材目录：

工笔重彩人物画部分展示：