国画教学不仅是对技法的传承，更是对中华文化精神的深入探索。在教学过程中，学生不仅学习到笔墨的运用，更通过每一幅画作理解背后的哲学与情感。这一过程让每位参与者在艺术的浸润中，找到自我表达的独特方式。国画，作为民族艺术的瑰宝，其教学价值在于激发学生对传统文化的认同感与创造力，使他们在笔触之间体悟历史与人文的交织。
国画教学计划 篇1
一、教学内容特点
国画教学体系以传统技法为基石，以文化传承为核心，强调技艺与欣赏双重发展的新模式。主要目标是培养学生对传统艺术的兴趣与理解。根据学生的心理与生理特征，结合实际生活，注重民族文化的传承与时代创新，精选具有思想性、文化性、实用性和趣味性的教学内容。
二、在教学中遵循的教学原则
1、审美性原则
国画教学贯穿审美教育，通过欣赏自然、生活与艺术的美，陶冶学生情操，提升审美能力。
2、思想性原则
教师应在教学内容与形式中有机融合思想品德教育，引导学生形成正确的价值观。
3、量力性原则
课程内容和方式要符合学生的生理与心理发展特点，确保易懂易学，循序渐进，逐步提升学员的国画素养。
4、创造性原则
教学应充分激发学生的想象力，鼓励并启发他们的创意思维。
5、实践性原则
教学要密切结合学生的实际情况，将理论讲解与实践操作相结合，全方位调动学生的观察力、动手能力和思考能力。
6、趣味性原则
选择富有吸引力的教学内容，采用生动活泼的教学方式，激发学生对国画的学习兴趣。
7、因材施教原则
根据学生的年龄特点及个性差异，教学要面向全体学生，同时考虑优秀学生与学习困难学生的不同需求，采取集体教学与个别指导相结合的策略。
三、教学过程中注意的问题
1、教学中要重视知识的基础性和应用性，使学生掌握实用且有价值的知识与技能，同时体现民族性与时代性。
2、教学中应注意将观察、思考、讨论、实践与绘画欣赏等活动有机结合。
3、在教学方法上不应过分拘泥于严谨的素描技巧、透视原理和色彩理论，以免影响学生的自由表达与个性发展。
四、每堂课的结构
1、每节课的教学目标通常包括认知目标、技能目标和思想情感目标。认知目标应分为了解、理解及初步掌握三个层次，确保学生对国画知识的基础认识、理解其内涵和能够在简单的实践中运用所学知识。
技能目标则可细分为练习与初步学会，练习阶段鼓励在教师指导下完成基本的技法训练，而“初步学会”则指通过实践活动，能够独立运用基本技能。
思想情感目标包括接受与初步具有两个层次。在此过程中，学生要对所学内容和思想品德教育产生认同，逐步形成较为稳定的兴趣与价值观，并指导其行为。
2、课程安排需依据学生年龄特点进行，教师可灵活调整内容以适应实际情况。
3、课前准备包括教师与学生两个方面，通常涉及到本课所需的特殊材料，例如纸张、毛笔、墨汁及宣纸等基础工具。
五、课时安排
国画教学计划 篇2
教学目标：
1、了解国画的独特风格、表现范围以及历史渊源。
2、提升学员的艺术鉴赏能力和审美意识。
3、通过学习，使学员能够掌握国画的基本技法，能够有效地临摹优秀作品，并具备一定的创作能力。
教学要求：
1、熟悉国画所需的工具和颜料的特性，以及选购、使用的基本常识。
2、掌握写意花鸟画的用笔、用墨、用色及用水等基本技能。
3、学习花草的基本绘画技法。
4、掌握禽鸟和畜兽的基础表现技法。
5、掌握虫、鱼、蔬、果的基础描绘技法。
教学方法：
1、根据小学生的身心特点，贯彻简单易懂、循序渐进和少而精的原则。
2、强调重点与难点，注重示范与指导。
3、认真进行作业点评，巩固理论知识，提升学生的审美能力。
4、充分调动学生的主动参与和积极性，鼓励互相学习，取长补短。
教学内容：
1、国画工具和材料的介绍。
2、荷花、牡丹、月季、牵牛花、凌霄花、紫藤等花卉的绘画技法。
3、常见花草的绘制技法。
4、禽鸟、畜兽的表现技法。
5、虫、鱼、蔬、果的绘画技法。
教学重点：
笔法与墨技的训练。
教学难点：
构图、造型与审美意识的培养。
教学实施安排：
(一)课前准备工作
1. 收集经典国画作品，供学生欣赏，以提高其审美能力。
2. 准备生宣纸、墨汁、毛笔（大、中、小三种）、毛毡、调色盘及笔洗等工具。
国画教学计划 篇3
国画教学，作为中国传统艺术的重要组成部分，历经千年的发展，具备独特的艺术体系。国画不仅承载了华夏文明的历史精髓，更是我们应积极传承与发展的文化瑰宝。我认为国画教学应从儿童开始，让他们早日领略这一艺术的美。
一儿童的好奇心与创造力
儿童天性活泼，充满好奇，善于模仿。他们的思维方式往往是天马行空、无拘无束的。心理学家指出，儿童在成长过程中具有极强的可塑性与丰富的想象力，这使得他们在绘画学习中处于最佳时机。绘画不仅能满足儿童的求知欲，还能带给他们无穷的乐趣。这种自发的绘画欲望潜藏于每个孩子的心中，通过绘画，他们能够提高审美能力，发展智力，培养个性与想象力，锻炼手、眼、脑的协调，促进全面发展。
二为何重视儿童创造力的培养
创造力是艺术创作的核心动力，而儿童正因其丰富的想象力，常常能将内心的幻想表现得淋漓尽致。儿童的思维常常是直接而具体的，对事物的感知也多于抽象的思考，因此他们的绘画表达往往简洁、明了。我们在指导儿童国画时，必须善于挖掘他们的创造潜力，利用他们的独特视角，引导他们在国画创作中自由发挥，从而让他们感受到传统与现代国画的魅力，真实表达自己内心的世界。
三如何有效指导儿童学习国画
在国画教学中，我们要结合儿童的兴趣，采取启发式的教学方法。许多儿童对小动物如小狗、小猫等有浓厚的兴趣，我们可以从这些他们熟悉的对象入手，激发他们的创造力与想象力。在教学时，讲解要生动有趣，语言要简单明了，采用形象的比喻与联想，使他们能够轻松理解并增强绘画兴趣。通过展示准确而熟练的绘画技法，我们可以帮助他们快速掌握绘画的基本方法。例如，让他们尝试画小鸟，可以通过水墨的晕染效果，表现出小鸟毛茸茸的可爱样子，同时让他们理解如何运用浓淡变化表达层次感。这样的教学，不仅能够提高孩子们的绘画技巧，还能在轻松愉快的氛围中激发他们的创作热情。
儿童在国画创作过程中，往往会展现出独特的思维与表现形式，产生许多出乎意料的效果，这正是儿童国画的魅力所在。我们成人所难以企及的纯真与自由，正是来自于儿童心灵深处的大胆想象。
我们有责任保护这种宝贵的儿童天性。在国画教学中，理性的讲解固然重要，但更需要鼓励儿童发挥自己独特的想象力，让他们自由地表达自我。通过潜移默化的引导与丰富多样的艺术熏陶，能够有效促进儿童国画水平的提高。要注重培养儿童的观察力与想象力，使他们在创作中不仅增长智慧，还能感受到国画艺术的深厚情感。
国画教学计划 篇4
通过国画教学，让学生深入了解国画的基本特征、古今著名画家的代表作以及相关的艺术知识，从而提升学生的审美能力，激发他们对国画的学习兴趣和对传统文化的热爱。让学生感受国画的色彩魅力，掌握国画的笔墨基础知识。在教学过程中，注重培养和激发学生的好奇心与想象力，加强课堂的开放性和多元化。通过启发性训练促进学生创造性思维能力的提升。在国画教学中，鼓励学生大胆尝试不同的造型方式，并借助语言表达自己的艺术想法。
本学期的课程安排要求学生做好课前准备，包括选择适合的笔（如大白云、大提斗、大山水）、墨（水墨）、纸（生宣纸）和色彩（中国画颜料）。
前四节课集中在笔墨的基本认识，由于学生对国画的笔墨技巧了解较少，因此将通过学习“五墨六彩”和“用笔技巧”，逐步加深对国画笔墨的理解。根据自身对国画笔墨的掌握情况，尝试运用这些技巧进行练习。写意鸟画将重在点线面的训练，锻炼学生对水墨调和的掌控能力以及用笔的快慢变化。
接下来的课程，将重点放在灵活运用国画笔墨的临摹和创作上。在临摹大师作品的过程中，学生能够感受大师的笔墨风格，学习用色和构图的相关知识。在学习的过程中，鼓励学生通过写的方式来理解国画的用笔和用墨方法。
教学措施
1、认真备课，确保授课质量。
2、做好课堂前的各项准备工作，确保教学顺利。
3、拓展教学思路，以学生为中心，根据不同学生特点进行个性化教学，力求达到最佳的教学效果。
4、充分运用现代化的教学手段，提升课堂教学效果。
5、通过讨论、比较等方式欣赏优秀的美术作品，感受不同艺术家的风格，介绍一件优秀美术作品的创作过程，以体验美术与生活的紧密联系。
6、利用所学的国画知识美化自己周围的环境，提升艺术氛围。
国画教学计划 篇5
我们班的孩子对国画有些基础了解，但大部分学生仍处于入门阶段，还有一部分甚至没有接触过国画。在这一阶段的国画教学中，我做了以下准备：
1、选择适合儿童的国画教材
虽然孩子们年纪小，但他们的思维已经相对独立，开始有了自己的兴趣和观点。孩子们通常喜欢画动物和色彩鲜艳的水果或蔬菜。在教学内容上，必须选择孩子们熟悉的、简单易学的主题，而不是成人偏爱的山水、花鸟和人物技法。根据这一点，我从一些名家的作品和儿童绘画书籍中挑选出符合儿童特点的画作作为教材，并从步骤、运用方法及墨色配置等方面进行深入解析，自己反复练习，确保在熟练的基础上进行教学。
2、进行绘画工具的常规训练
国画需要使用多种工具，如毛笔、调色盘、墨盆等，孩子们可能一时难以掌握。为了让他们能正确灵活地使用这些绘画工具，并保持作业的整洁，常规训练非常重要。我首先向孩子们介绍这些工具及其用途，然后示范每种工具的正确使用方法和姿势。通过游戏的形式，指导孩子们反复练习如何摆放工具，以及如何协助老师准备课程和收拾工作。经过多次实践和反复强调，孩子们逐渐认识到常规的重要性，并能自觉完成这些任务。
3、激发孩子们的绘画兴趣
兴趣是孩子最好的老师，是他们学习的动力源泉。只有当他们对国画产生兴趣，才能提高学习的积极性。在教学中，我采用了循序渐进的原则，从简单到复杂，让孩子们感受到国画的乐趣。通过游戏的形式，我向他们讲解绘画工具和基本的笔法，以及墨色的浓淡变化，让他们在纸上自由涂鸦，感受墨色在宣纸上自然形成的奥秘。这样，他们就能更深刻地理解国画的工具和技巧，从而激发学习的愿望。我还展示了许多优秀的小朋友的国画作品，强调这些画作在比赛中获奖，进一步调动他们的学习积极性。在教学过程中，第一节课必须生动有趣，以留下深刻的印象。
4、加强基本技能的训练
国画的表现取决于形体结构、笔法和墨色的变化，因此掌握基本技能是关键。
要做好握笔姿势的训练：国画使用的毛笔有特殊的握笔方法，这与儿童在其他书写工具上接触的方式不同。为帮助孩子们迅速掌握，我通过讲解示范握笔姿势，手把手地指导他们进行练习，并在每次作业时提醒和纠正。经过一段时间的训练，孩子们逐渐能轻松自如地握笔。
进行蘸墨技能的训练：很多初学的孩子在蘸墨时常常出现墨水过干或过湿的情况。针对这个问题，我引导他们进行实际操作，通过个别指导帮助他们掌握这一技能。接着，要掌握用笔技巧：国画的用笔方法有中峰、侧峰、卧峰等，我用形象的语言进行讲解，例如中峰像立正，卧峰像睡觉，让孩子们在纸上任意练习各种笔画，最终引导他们巩固练习喜欢的动植物，例如荷花和金鱼等。
要强化用墨技能：国画在艺术效果上依赖于墨色的变化，我让孩子们观察并感受焦、浓、淡三种墨色的特点，使他们在直观上理解这些墨色的不同。
5、组织小型画展，进行作品评析
评析是对孩子们作品的深入讲解，通过评析，孩子们可以了解什么样的画才是美的，以及如何创作出更美的作品，从而形成初步的审美观。这个过程中，他们可以互相学习，取长补短，整体提升绘画水平。