小学美术课教学计划旨在通过多样化的课程和活动，激发学生的创造力和审美能力。教师需深入理解新的美术课程标准，结合学生实际情况，制定有效的教学措施，关注每位学生的个性发展与兴趣引导。课堂内容包括绘画、工艺与美术欣赏，强调实践与理论相结合，提升学生的动手能力与逻辑思维。教学中要关注不同年级学生的能力差异，合理组织课堂活动，鼓励学生主动参与，培养他们的观察力和想象力。教师需不断提升自身专业素养，保持教学的开放性与灵活性，为学生提供丰富的学习体验，促进其全面发展。
小学美术课教学计划 第1篇
一、指导思想
1. 深入贯彻和学习小学美术新课程标准，更新教育理念和教学观念，利用新的理论来指导日常教学工作。认真准备每一节课，确保授课的质量和效果。
2. 积极落实学校的工作重点，强化美术兴趣小组的建设，优化美术教室的环境，为学生创造优良的学习空间。通过美术兴趣小组的各类活动，帮助学生进一步发展其美术特长，掌握美术基本知识，培养观察力和创造性思维，提高审美能力。
二、学生现状分析
在四至六年级中，有8个班级共400多名学生，其中不同班级在绘画能力上存在较大差异。这种差异源于先天因素与后天环境的影响，导致学生对于美术课的兴趣各不相同。教师需要耐心引导，积极调动学生的潜意识，提高课堂的接受度，努力缩小各学生之间的差距，提升学生对美术课的积极性。
三、教学目的及要求
学生通过个人或小组合作的方式参与多样的美术活动，尝试使用不同的工具、材料及制作过程。学习美术欣赏和评述的方法，丰富自己的视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，培养对美术学习的长期兴趣。了解基本美术语言和表达方式，表达自己的情感与思想，改善环境和生活。在学习美术的过程中，激发创造精神，提升实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，促进人格的完善。
四、教学措施
1. 将学习内容与学生生活经验相结合，强调美术知识与技能在实际生活中的应用，使学生在日常生活中体悟美术的独特价值。
2. 通过多种形式，引导学生认识情感、态度与价值观的差异，以及人类社会的丰富性。在广泛的文化背景下，帮助他们理解美术的特性和表现多样性，增强对祖国优秀文化的热爱及对世界多元文化的尊重。
3. 采用多种方法，促进学生思维的灵活性、流畅性与独特性，最大限度地开发他们的创造潜能。同时重视实践能力的培养，使学生能够将创新意识转化为实际成果。通过综合性和探究性学习，引导学生在具体情境中探索和发现，理解知识之间的关联，培养创新意识和解决问题的能力。
4. 教师的评价应体现多元化与层次性，适应不同个性与能力的学生在美术学习中的表现。
无论是中年级还是高年级，在课堂教学中都应鼓励学生积极参与，充分调动他们的积极性，让学生自觉思考、提出疑问，学会发现和解决问题，创造自由的思维空间。教师应真正成为学生发展的助手、顾问与引导者，共同参与教学过程，共同研究和解决问题。
五、加强自身建设
作为教师，需不断学习和提升自我，加强自身建设。积极参与学校组织的公开研讨课及教研活动，认真听课、评课，虚心向其他教师学习，探讨教学方法，博采众长，提高教学水平。
六、教学进度：
小学美术课教学计划 第2篇
6月1日至12日 色彩（静物写生），以花卉、果品及日常器皿为基本元素构成画面。要求学生掌握基本的色彩运用，强调色彩的大胆与多样，确保冷暖色调的合理搭配。
6月15日至26日 色彩（静物写生），引入透明玻璃器具，例如酒杯、瓶子等，注意透明物体在画面中的表现。特别要关注空间感的营造以及环境色对物体固有色的影响。
6月29日至7月10日 复习阶段，素描（石膏像临摹或写生）与色彩（静物写生）。进行综合性学习。
要求：
1. 在构图上，可以应用图案法则，如变化与统一、对称与均衡、对比与和谐等，注意突出画面主体，确保整体均衡舒适。建议同学们动手摆放静物，以锻炼色彩组合与构图能力。
2. 色彩的运用需要更加丰富，可以在作品中融入个人对色彩的理解和感受，要求色彩运用大胆，层次丰富。
3. 注意冷暖色调的应用，意识到如何使画面呈现出冷色或暖色的整体氛围，提升对色彩性质的敏感度。
4. 增加透明的玻璃器物，适度提升作画难度。
目的：
在上学期色彩学习的基础上，适当提高课程内容和难度，鼓励学生自主摆放静物，提升色彩搭配和构图能力。作画时要求画面主体明确，空间感和体积感强，色彩饱满且富有情感。
附：小学美术课程教学反思
美术是一门独特的学科，它不仅教会学生绘画与创作的技能，还能够培养学生的综合能力，激发他们在各个领域的潜能，让他们感受美、热爱学习。随着新课程标准的实施，美术课堂已不再是教师单方面的教学，而是以学生为主体，使他们在学习过程中探索，体验乐趣。美术课堂如同一个乐园，给学生带来快乐。
想要将美术课上好并不简单，课前的充分准备、课堂氛围的营造、多元化的评价以及课后的反思都不可或缺，教师需深入思考、不断改进。
一、课前准备
美术课的准备工作不仅仅包括教具的准备，更需要全面的内容支撑。比如，准备各种剪纸材料以供学生使用。可以挑选一些富有民族特色的音乐，让课堂充满活力。除了物质准备，教师的知识储备和文化底蕴也极为重要。讲授剪纸艺术前，教师需了解剪纸的特点及分类等知识，这需要长期的积累和深化。
二、课堂教学
课堂教学是重中之重，许多问题值得细究。我思考的一个问题是：课堂教学的组织性与引导学生自由创作可能导致的无序性之间的矛盾。课堂教学的有序性是上好课程的前提，但某些美术课程不应要求学生严格按照指示完成作品。例如，手工类作品可能需要学生们合作完成，互相交流见解。因而，课堂纪律的维护和创作的自由度之间需要找到平衡。
一些国外教师在美术课堂上并不要求学生严肃坐好，他们给予学生充分的自由，允许在桌面上随意创作。德国的某所学校甚至允许学生在作画时听自己喜欢的音乐。我认为，国内课堂的秩序同样重要，但过于严苛的环境可能抹杀学生的创造性。如何在两者之间找到平衡？这就要求教师灵活应对，既要有组织，又不能抑制学生的创造力。
可以考虑开放的教学内容，借助外部资源，引导学生走向自然、社会，投入多彩的生活中。组织学生参观剪纸展览，或邀请擅长剪纸的长辈来课堂分享经验，这样不仅能提升学习兴趣，还能拓宽教师自身的知识。将公园、田野等环境作为美术学习的课堂，能够让学生贴近自然，感受生活中的美。
通过以上对《剪纸技巧》课堂的反思，我认识到无论是哪个年级的美术课，目标只有一个：通过美术教学激发学生对生活的热爱与感知。
小学美术课教学计划 第3篇
一、教学计划的目的和意义：
小学美术教学是基础教育的重要组成部分，旨在激发学生的创意思维和艺术表现能力。通过组织美术课程和相关活动，帮助学生培养观察力、想象力以及对美术的理解和欣赏。本教学计划不仅为学生提供一个展示个人才华的平台，更是促进班级和学校美术氛围提升的一种有效途径，有助于塑造学生的综合素质和审美能力。
二、教学计划的总体目标：
通过系统的美术课程，学生将在美术技巧和知识方面获得全面的提高，培养他们的创造能力和艺术鉴赏能力，增强对美术的兴趣，树立终身学习的意识。
三、教学计划涉及的对象与时间安排：
1、适合1—6年级的学生，鼓励所有对美术有浓厚兴趣的学生参与，特别是那些在美术方面表现突出的学生。
2、课程时间：每周四上午第二节课。
四、教学计划的具体要求：
1、课程内容包括素描、色彩、立体造型等基础知识与技巧的讲解与实践。
2、学生需定期参与作品展示与交流，分享个人的创作体会。
3、关注每位学生的个体差异，制定相应的学习计划，确保每位学生都能在美术学习中找到乐趣和成就感。
小学美术课教学计划 第4篇
学情分析： 小学阶段的学生正处于美术学习的重要时期。在这个时期，学生们的观察能力和创造力渐渐提高，但在绘画表现上仍存在一定的挑战，导致个别学生可能因为技法的限制而感到挫折。目前，班级中存在两种群体，一部分学生的表现力有显著提升，并对绘画产生浓厚兴趣，另一部分则因为技巧与理念的落差，出现了对美术学习的不满情绪。
教材简析： 本教材由欣赏、绘画和工艺三大模块构成。与之前的教材相比，本版教材在课时上有所缩减，减少了近五节课，剔除了部分内容重复的章节，降低了教学难度，同时增加了工艺课程的比重。八册教材共计24课，其中欣赏课1节，占比约4%；绘画课11节，占比约46%；工艺课12节，占比约50%。
单元重点难点分析：
[欣赏] 重点：1、鼓励学生欣赏优秀美术作品，并能对自己喜爱的作品展开简单的评价。
2、引导学生更深入地体验生活与自然的美，激发他们的美术表现与创造欲望。
难点：帮助学生掌握欣赏美术作品的方法与技巧。
[绘画] 重点：1、体验中国画的笔墨韵味，尝试不同的笔墨表现技巧。
2、通过线描形式进行简单写生练习，提升基本绘画能力。
3、培养学生良好的观察习惯和能力，激励他们的想象力与创造力。
难点：1、指导学生掌握写生的正确方法。
2、激发学生的想象与创造潜力。
[工艺] 重点：1、学习基本的编织技巧，使用简单的材料如纸条进行设计与制作。
2、运用挂历纸或彩纸制作剪贴作品，学习色彩表现的方法，进行贴近生活的设计与创作。
3、掌握简单立体物的表现方式，培养学生的动手能力。
难点：1、准备好必要的工具和材料。
2、激发学生的创造意识，培养他们的举一反三能力。
教学措施： 鉴于学生正处于美术学习的关键转折期，教师应当合理引导，切忌对学生提出过高的期望，或是过于依赖孩子们的天赋，以免导致他们对美术产生抵触情绪。
1. 加强绘画欣赏教学，帮助学生重建对美术的兴趣与信心。
2. 逐步培养学生的观察能力，从简单到复杂进行探讨。
3. 根据学生能力，从易到难地训练他们的表现技巧。
4. 设计多样化的教学活动，以促进学生的创造力发展。
教学进度：
略
小学美术课教学计划 第5篇
一、教材分析
本册教材共包含二十个课题，针对中段小学生的年龄特征及其生活实际，充分考虑了他们的兴趣与需求。在整体结构上，继续遵循教材的知识体系，内容强调趣味性和参与性的游戏性。例如，《有趣的鞋》属于手工系列；《魔幻的颜色》与《万花筒》则属于色彩系列；泥塑系列的《新颖的电脑》；而欣赏系列的《迷人的动画片》则引导学生认识动画艺术。在教学中，教师需注意新旧知识的有效衔接。
在主题选择上，强调多元化和趣味性。课程设计充分挖掘人文精神的内涵，从与小学生生活密切相关的主题出发，注重延伸与拓展。教材内容的趣味性、游戏性以及过程参与感不断得到强化。在传授基础知识和技能的始终贯穿审美性和情感体验要求，以兼顾学生个性发展和知识技能学习的双重需求。
二、教学总目标
通过观赏各类美术作品的形式和色彩，培养学生勇于用简单语言表达自己的感受；启发学生在生活中感受并表现美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认知与运用常见颜色及点、线、面；了解基本美术语言的表现方式和方法；提升学生表达情感和意愿的能力，发展他们的空间知觉、形象记忆和创造能力。引导学生以个体或集体合作的方式参与欣赏、绘画、创作等活动，尝试多样的工具、材料和制作过程；通过丰富多彩的活动方式，丰富学生的视觉、触觉与审美经验。在美术活动中强调趣味性，设计内容和活动方式时需充分考虑开放性和立体性，培养学生的创新精神和实践能力，形成基本的美术素养。通过参与美术实践活动，让学生感受到身心愉悦和持久兴趣；体验美术的乐趣，从而对美术学习保持持久的热情；能够表达自己的情感与思想，美化周围的环境与生活。在美术学习过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、单元目标新课标
造型.表现：认识并运用三原色与三间色绘制作品，有意识地使用自己喜好的色彩组合，利用拓印表现肌理，描绘植物枝叶的生长结构，表现受人尊敬人物的特点，描绘值日的情境，使用刮蜡绘画技法创作星空图。
设计.应用：通过绘画、剪纸、拼贴等方法表现万花筒的图案，设计制作别致、有特色的鞋子，利用皱纸团及废旧材料创作小艺术品，绘制简洁的四方连续纹样，制作可发声的玩具。
综合.探究：学习基本的摄影知识，了解美术记者的工作内容及流程，运用绘画、摄影和文字展示采访结果和感受。
欣赏.评述：了解不同类型的动画片，欣赏各种动画作品时，使学生了解夸张与变形是动画艺术表现的核心特征，并简要说明动画片的制作过程。
(一)教材重点：
1、掌握水彩画的特性及工具使用，能熟练运用水彩画技法表现生活与自然之美。
2、在课堂教学中（特别是绘画练习中）进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。
3、进行工艺制作，锻炼动手能力以及立体造型、想象力和概括力。
4、提高学生的欣赏水平，培养他们对美术的兴趣。
(二)教材难点：
1、在绘画中鼓励学生大胆想象，采用真实、鲜艳的色彩组合，造型生动自然。
2、在纸工制作中提升学生的动手能力和协调性，在泥塑中培养空间想象力。
3、在绘画及工艺教学中，使学生的观察力、创造力及表现力得到进一步发展，同时加强他们的动手能力、立体造型能力和空间想象力。
四、学生情况分析
三年级学生对美术学习有着浓厚的兴趣，许多学生在课外热爱绘画，但由于右脑模式的影响较为明显，因此教师需持续培养其对美术的学习热情，同时给予适当的绘画方法指导，让他们在接触初步美术知识时，感受到更大的美术魅力。
五、教学措施
1、注重学生造型表现的培养。在教学中，让学生初步学习常用色及点、线、面，了解美术语言的表达方式，尝试多种工具和材料，借助观察、绘画、制作等方法，表现所见所闻的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
2、重视激发学生的创新精神及实践能力。教师积极营造有利于创新的学习环境，引导学生在美术创作活动中创造性使用美术语言，通过思考、讨论和互动提升学习效果。老师鼓励学生分享独特见解，并用简单语言大胆表达感受。
3、加强教学中师生双边关系，确立学生的主体地位，营造情感交流与平等关系。
4、重视研究学生的学习方法，引导他们采取感受、观察、体验等自主学习与合作交流的方法。
5、教师应尽可能使用多样化的教学手段，如视频、范画、故事、游戏、音乐等，激发学生的形象感受和想象力，增添学习美术的兴趣。
6、尽量尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作生动的美术作品，鼓励他们借助互联网资源，探索美术信息，拓宽视野，展示自己的美术作品。
六、教学进度安排
周次内容
1、魔幻的颜色
2、万花筒
3、前前后后
4、天然的斑纹
5、校园里的花
6、最受尊敬的人
7、今天我值日
8、有趣的鞋
9、团包手工
10、巧巧手
11、变废为宝
12、梦幻中的城堡
13、我设计的自行车
14、星空的联想
15、新颖的电脑
16、电脑美术
17、会响的玩具
18、美术小记者
19、迷人的动画城
20、期末评测
小学美术课教学计划 第6篇
本学期一至六年级的美术教材在难度及灵活性上都有所提升，涵盖的范围和绘画类型更加多样化，使用的绘画工具及技术也展现出许多精彩之处。学习美术的过程虽然会面临一定的挑战，但课程内容丰富多彩，极具吸引力，包括欣赏、彩笔画、国画、图案设计、手工制作和粘贴画等，还涉及了许多关于色彩的知识，给课堂带来了轻松愉快的氛围。尤其是在五年级的美术课本中，除了传统的绘画内容外，增添了更多手工制作的趣味性，鼓励学生通过动手实践与愉悦结合，充分调动他们的创造力，使学习过程充满乐趣，并促进全面发展。
一、学生现状分析：
各年级学生的绘画素质差异很大，不仅受到先天因素的影响，还有后天环境的影响，以及地域差异导致的兴趣差异。他们在课堂上的接受能力也不尽相同。
在每个班级中，学生的绘画水平存在显著差异，优秀的学生甚至可以指导较差的学生。年级之间的差距也十分明显，例如年龄、性格等方面都应根据个体特点进行适当的引导和管理，以耐心激发他们的潜意识和思维积极性，努力缩小横向和纵向差距，提高每个学生对美术课的兴趣。
二、教学目标：
（一）低年级段
1、使学生对色彩有更深入的认识，能够运用彩笔创造出具有儿童特征的作品。
2、学习简单的手工制作，培养动手的兴趣。
3、通过欣赏优质儿童作品获取灵感，主动了解作品的主题和内容安排，提高欣赏水平。
4、鼓励学生尝试多种绘画工具进行创作，体验不同的美感。
5、让学生自主进行主题创作，锻炼他们的想象力和创造能力，给予自由发挥的空间。
（二）中高年级段
1、鼓励学生欣赏中外经典名作，提高他们的审美能力和绘画技巧。
2、通过各种形式的绘画锻炼学生的绘画表现能力，掌握多种绘画技巧。
3、让学生掌握国画的基础用笔，描绘简单的小品，进一步了解中国传统绘画，增强民族自豪感。
4、对美术字有初步认识及其功能，能够独立设计适合主题的板报，锻炼自主性和创造性。
5、创造机会使学生能直接接触生活，将美术与实际生活紧密结合。
（三）无论低年级还是中高年级，在课堂教学中都要大力鼓励学生主动参与，放手让他们探索，充分激发学生的积极性，培养他们发现问题和解决问题的能力，激发自由思维的空间。教师则应成为学生发展的助力者和引导者，与学生一起参与教学过程，共同研究和解决问题。
三、教学措施：
1、根据年级差异，识别学生的审美特点进行个性化引导，循序渐进地施教，注重点与面的结合，努力实现共同进步。
2、不断创设新颖的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，引导他们通过画笔表达内心的感受，激活思维，充分展现对美的追求。
3、每堂课前根据新课程改革的要求精心设计教学环节，准确判断教学重点和难点，突出教材中的美感，灵活运用教学方法，结合各年级学生的特点，确保课堂成为学生自由成长的天地。
4、在新课改背景下，教师需更新观念，积极学习相关理念，理解课程改革的精神，关注每一位学生，通过美术课程促进学生身体和心理的健康发展，同时实现教师与新课程的共同成长。
5、注重美术课程与生活经验的结合，使学生在积极的情感体验中提升想象力、创造力，提高审美意识及能力，增强对自然和人类社会的热爱与责任感，发展创造美好生活的能力。
6、注重美术与其他学科的融合，结合语文教学，让学生为课文插图、日记配图，同时与自然、社会、劳动等课程结合进行描绘和手工制作，布置美术园地。
四、课时安排：
低年级美术每周2课时，至期中完成第10课；中高年级美术每周1课时，至期中完成第8课。
小学美术课教学计划 第7篇
一、 教材分析
小学美术课程具有浓厚的人文属性，是学校推动艺术教育的重要途径。美术教学不仅能够提升学生的审美能力，陶冶他们的情操，更能增强学生对自然与生活的热爱和责任感。它还培养学生尊重与保护自然环境的意识及创造美好生活的能力与愿望。通过美术课程的学习，学生能够参与到文化的传承与交流中，通过对各种美术媒介和形式的理解与运用，增进他们的信息交流技巧，共享人类社会的文化财富。美术教育能有效发展学生的感知能力和形象思维，提升综合思维能力，培养创新精神和技术意识，从而增强实践能力，这对于他们未来的生活和工作都有着积极的影响。美术课程还有助于学生个性的形成与全面的发展。
二、 教学目标
1、运用形状、颜色、质感和空间等美术元素，选择适合自己的工具和材料，通过描绘和立体造型的方式，记录与表达所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传达个人思想和情感。（造型、表现）
2、运用对比与和谐、对称与平衡、节奏与韵律等组合原理，了解基础的创意、设计方法以及材料加工方式，进行环境美化的设计与装饰。（设计、应用）
3、通过欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，运用描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用简单的美术术语表达对美术作品的感受。（欣赏、评述）
4、结合学校与社区的活动，将美术与科学及其他课程的知识和技能结合，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。（综合、探索）
三、 教学内容
[造型、表现]学习领域
1、通过不同的自然物或人造物肌理，使用拓印或剪贴的方式，制作各种图形。
2、学习简单的中国传统绘画技法，体验笔墨的乐趣。
3、掌握简单的绘画构图方法，以及透视和结构比例的基本知识。
4、结合传统艺术中的色彩运用，学习对比与调和等色彩理论。
5、学习漫画和卡通的表现技法，进行绘画实践。
6、掌握泥塑、纸雕等技艺，制作相应作品。
7、初步学习计算机辅助绘画的方法。
[设计、应用]学习领域
1、学习图案设计的基础知识，并进行装饰应用。
2、利用塑料瓶、废旧材料等，设计和制作玩偶、生活用品及交通工具模型。
3、与同学合作完成风筝的扎制、糊制和绘制，并进行放飞活动。
4、运用计算机或其他工具设计书籍封面和文体活动海报。
5、学习陶艺的制作方法。
[欣赏、评述]学习领域
1、通过讨论和比较欣赏中外优秀的美术作品，领略不同的艺术风格。
2、介绍一件优秀的美术作品及其创作过程，体验美术与生活之间的联系。
3、鼓励学生选择课本中最喜欢的作品，查阅资料，向同学介绍欣赏的心得。
4、通过观赏录像和图片，欣赏雕塑及现代工业产品，感受材质之美。
5、介绍一位著名画家及其代表作品。
6、欣赏我国的石窟艺术。
[综合、探索]学习领域
1、结合传统节日及班队会等活动，设计、制作并展示各种平面或立体的美术作品。
2、编写自己喜爱的剧本，设计及制作相应的布景或道具并进行表演。
3、运用平衡、运动、光电等科学知识，利用生活中的废旧材料，设计并制作简单而富有创意的立体造型或生活用品。
4、利用计算机等技术进行美术创作或展示活动。
四、 在教学中应遵循以下原则：
1、审美性原则
将审美教育贯穿于整个教学过程，通过对自然美、生活美与艺术美的感受与表现，陶冶学生情操，培养他们的审美情趣。
2、思想性原则
挖掘教材的内在思想，在教学内容和形式中融入道德教育。
3、量力性原则
教学内容和方法应符合小学生的身心发展特点，简单易学，循序渐进，逐步提升学生的美术素养。
4、创造性原则
充分发挥学生的想象力，激发和鼓励他们的创造性思维。
5、实践性原则
联系学生的实际，将理论教学与实践操作相结合，促进学生眼、手、脑三者的协调发展。
6、趣味性原则
选择符合儿童兴趣的教学内容，采用生动活泼的教学方式，激发学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则
根据学生的年龄特点与个性差异，兼顾全体学生，同时关注个别优秀学生与薄弱学生的需求，采用一般教育与个别指导相结合的方式。
五、教学进度
周次
课时
课题
重难点
画出自己的手
提升写生造型能力
速写人物
绘画技能训练
劳动中的人物动态
表现动态
我熟悉的人
刻画人物特征
桌椅设计
动手能力培养
泥塑彩罐
培养创造能力
彩塑鸟
塑造浮雕效果的鸟类
彩色纸筒人
绘制人物脸部特征
邮票设计
设计纪念邮票
古诗配画
培养再创造能力
美好的童年
确定主题
板报设计
掌握板报设计基础
计算机美术设计
了解计算机美术设计作品
实用美术作品欣赏
认识实用美术
中国雕塑作品欣赏
了解雕塑作品
外国雕塑作品欣赏
了解雕塑作品
测试
进行测试
小学美术课教学计划 第8篇
根据小学美术课程的新要求，为了让所有学生能够积极、愉快地学习，提高他们的审美能力，培养出具有创新精神和良好品格的合格人才，制定本期小学美术教学计划如下：
1、注重激发学生的好奇心和想象力，在教学活动的安排上要保持开放性和灵活性。
2、通过引导学生的联想，训练他们的创造性思维。
3、在美术创作中大胆尝试多种表现形式，并通过语言表达自己的观点与创意。
教学重点与难点：
教学重点：发展学生的创新思维和动手实践能力。
教学难点：提高学生的逻辑思维及空间想象能力。
一、教材分析
本册教材共包括14课，其中欣赏课2课，绘画课8课，工艺美术课4课。绘画课程中包含了三节《学习中国画》，工艺美术课程中有版画内容。由于实际授课条件的限制，某些内容的完成可能存在困难，计划根据实际情况选取相关内容。其它与学生的生活密切相关的课程可以顺利完成。
二、学生情况分析
本年级学生的学习负担有所加重，课外时间较为紧张。然而，对于美术课程，学生们普遍表现出浓厚的兴趣，热情参与学习。而且，部分学生在美术方面展现出独特的才能。针对这些优势与不足，通过合理的引导和适时的帮助，学生在美术知识和技能上都能够获得提升。
三、重点与难点
结合学生特点和地区实际情况，本期教学重点放在工艺课程上。“美化板报与墙报”这一课与学生的活动密切相关，具有实用性，因此将其视为重点课程。本学期的教材中涉及素描基础，尤其是物体的结构与比例、透视技巧，这两方面的内容相对较复杂，学生在理解上可能会遇到困难，这是本期教学的一个难点。
四、教学模式
根据美术学科的特点和学生的实际情况，本期的教学活动将采取多样化的教学方式，结合室内外教学，注重理论讲解与实际操作相结合，想象力与写实表现相结合，教师引导与学生自主学习相结合。