小学美术教学计划 第1篇
小学美术教学计划旨在为学生提供全面的美术教育体验，依据最新的美术课程标准，旨在让每位学生积极、主动地发展自己的审美能力，培养他们成为具有完整人格和创新精神的优秀人才。本学期特制定以下教学计划：
1、 注重培养学生的好奇心和想象力，在课程设计和教学活动中强调开放性和多样性。
2、 通过引导联想，加强学生的创造性思维能力。
3、 在美术活动中大胆尝试多种表现形式，并通过语言表达自己的想法与感受。
教学重点与难点：
教学重点：提升学生的创新意识和实践动手能力。
教学难点：培养学生的逻辑思维能力和空间想象能力。
一、教材分析
本册教材共计14节课，其中包括欣赏课2节，绘画课8节，工艺美术课4节。在绘画课程中，安排了三节《学画中国画》，而工艺课中包含版画，考虑到实际授课条件的限制，可能会根据实际情况进行选择性教学。其他与学生生活紧密相关的内容，能够顺利完成。
二、学生情况分析：
学生本学期的学习任务相较之前更重，但年级的学生对美术课程有着浓厚的兴趣，愿意参与学习。部分同学在美术方面有特别的爱好和特长。针对这些优势与不足，通过适时的引导和细致的渗透，学生在美术知识和技能方面能够持续增长和提升。
三、重点与难点：
依据学生的特点和地区的实际情况，我决定将本期的重点放在工艺课上。本学期工艺课的《美化板报、墙报》与学生的日常活动密切相关，具备实用性，因此将这一课及其相关内容作为重点进行教学。教材中关于素描基础的内容，涉及物体结构比例和透视概念，由于专业性较强，学生缺乏接触，理解难度较大，因此需重点关注。
四、教学模式
结合美术学科的特点和学生实际情况，本期的教学活动将采用多种方式，结合室内与户外的教学，知识讲解与实践操作技能相结合，想象与写实并重，教师引导与学生自主学习相结合，力求提高教学效果。
小学美术教学计划 第2篇
教材分析：
本学期一至五年级的美术教材均进行了全面更新，整体难度和灵活性明显提升，所涵盖的内容和绘画形式更加多样化，同时需要用到的绘画工具和技巧也呈现出许多亮点。这使得学习过程虽然具备一定挑战性，但由于内容丰富多彩、富有吸引力，包括欣赏艺术、彩笔画、国画、图案设计、手工艺制作、剪贴画及色彩知识等，课程为课堂氛围增添了许多欢快与轻松。而特别是在五年级的美术课本中，不仅保留了传统的绘画教学，还加入了不少趣味手工制作的内容。这一转变鼓励学生通过动手实践与现实生活相结合，充分激发学生的创造潜能，使他们在玩乐中实现全面发展。
一、 学生现状分析：
各年级的学生在美术素养方面表现出明显的差异，这既包括个体的先天天赋，也由后天环境和地域差异造成。他们对美术课的兴趣和接受能力因此大相径庭。
每个班的学生绘画水平存在较大差异，优秀者往往能在一定程度上引领其他同学。年级间的差距也是不容忽视的，比如在年龄、个性等方面都需根据其特点进行相应的引导和调动，努力缩小横向与纵向造成的差距，提高学生对美术课的兴趣。
二、 教学目标：
(一) 低年级段
1、帮助学生对色彩进行更深入的理解，鼓励他们使用彩笔创作出具有儿童特色的作品。
2、教授学生简单的手工制作，培养他们动手实践的兴趣。
3、引导学生从优秀的儿童作品中汲取养分，增强他们的欣赏能力和作品理解能力。
4、让学生尝试各种绘画工具进行创作，体验不同的艺术美感。
5、激励学生进行自己喜欢的主题创作，以锻炼他们的想象力和创造能力，给他们留出自由幻想的空间。
(二) 中高年级段
1、鼓励学生欣赏中外名作，提高他们的审美素养，学习优秀的绘画技巧和表现形式。
2、通过多样化的绘画形式，锻炼学生的技能和表现能力，掌握多种绘画技巧。
3、教授学生国画的基础用笔，能够描绘简单的作品，以增进他们对中国传统艺术的了解和民族自豪感。
4、让学生对美术字有基本认识及其应用，能够独立设计适合特定主题的板报，培养自主性和创造性。
5、创造更多机会，让学生将艺术与生活结合，真正让美术与实际生活紧密联系。
(三) 不论是低年级还是中高年级，在课堂教学中都要积极倡导学生的主动参与，充分调动他们的积极性，让学生自觉思考、提出问题，并学会发现与解决问题，拓展学生的思维空间。教师应成为学生发展的支持者、顾问和引导者，和学生们一同参与到教学过程中，共同研究和探索问题。
三、 教学措施：
1、根据不同年级的审美特点进行有针对性的指导，因材施教，循序渐进，注重点面结合，以点带面，共同提升。
2、不断创造新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激励他们用画笔表达内心感受，激发他们的思想，充分表现出对美的向往。
3、每节课前需根据新课程改革的要求设计教学环节，明确教学重点和难点，突出教材中的美感因素，采用灵活的教学方法，结合学生的特点，让课堂成为学生自由成长的天地。
4、在新课改的背景下，教师需要转变观念，努力学习相关理念，理解课改精神，关注每一位学生，确保他们在美术课上能够实现身心健康的发展，同时推进教师和新课程的共同成长。
5、注重美术课程与生活经验的结合，使学生在积极的情感体验中提升想象力和创造力，加强他们的审美意识和能力，增强对自然和社会的热爱与责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。
6、关注美术与其他学科的结合，配合语文教学，让学生为课文插图、日记作文配图；结合自然、社会和劳动等课程，进行绘画与手工制作，布置美术园地。
四、 课时安排：
低年级美术 2课时/周 至期中上到第10课
中高年级美术 1课时/周 至期中上到第8课
小学美术教学计划 第3篇
一、学生基本情况分析:
本班共有学生30人，其中女生14人，男生16人。整体来看，学生在美术方面的审美能力较弱，缺乏必要的绘画技巧与经验。知识的局限性使得在美术设计与实践中存在显著的短板。本学期计划重点教授学生相关的设计知识、中国传统绘画知识以及手工制作技巧，以确保为学生今后的创作打下坚实的基础。
二、教材分析
本册教材的设计宗旨在于提升学生的美术素养，以探索性的美术实践活动为主线，结合人文单元结构的特色，围绕“接轨社会、贴近学生、学以致用”的原则，精心选择符合六年级学生心理与生理特点的教学内容，从而形成一个全新的美术教材体系。全册共设有12课，涵盖了造型、表现、设计、应用、欣赏、评述、综合及探索等多个学习领域，其中造型、表现和设计、应用占据了较大的篇幅，欣赏与评述除艺术赏析单元外则融入了其他课时。技能训练方面则遵循由简到难、逐步提升的原则进行安排。
三、教学目标
1、通过运用形状、色彩、质感及空间等美术要素，利用平面与立体造型的方式，选用适合的工具和材料记录和表达所观察到的事物与内心感受，提升美术构思与创作能力，传达个人的情感与思想。(造型、表现)
2、通过对比与和谐、对称与平衡、节奏与韵律等组合原理，了解简单的创意与设计方法，结合材料的加工技巧，进行设计与装饰，提升周围环境的美感。(设计、应用)
3、通过欣赏与认识自然美和美术作品的材料、形式及内容特征，运用描述、分析与讨论的方式，了解美术表达的多元性，并能够使用一些基本的美术术语表达自己对于美术作品的看法。(欣赏、评述)
4、结合学校和社区的各项活动，以美术与科学课程及其他学科知识融合的方式，进行策划、制作、展示与表演，体悟美术与环境及传统文化之间的关系。(综合、探索)
四、教学措施:
1、组织班内及班际作品展览活动，以增强学生的竞争意识和荣誉感，互相学习，接触不同材料，从而提升他们的美术兴趣。
2、充分利用设计、绘画和写生等多种教学手段，激发学生的学习兴趣和情感。
3、通过示范、多媒体等直观的教学方式进行欣赏，以激发学生的兴趣，拓宽他们的视野，同时辅以技法的训练，增强他们的表现能力。
小学美术教学计划 第4篇
一、学情分析
小学五年级的学生逐渐进入生理和心理的成熟阶段，他们对美术课程的热情依旧高涨，并且已经初步掌握了一些绘画技巧及材料的综合运用。课堂上，他们能大胆地进行想象与创造，作品内容丰富，但与之前相比创造力有所减弱，画风也显得单一。这个阶段正是学生从儿童绘画向少年绘画转型的关键期，可以通过欣赏艺术作品及工艺设计的教学，进一步激发学生对美术的兴趣，提升他们的创造能力。
二、教材分析
1、目标：培养学生关注本土美术文化，感知乡土人情，激发对民族艺术和多元文化的探索兴趣。学生能够通过不同艺术媒介，大胆地学习、表达和发展个人才艺，欣赏家园之美，展现科学家的生活。
2、重点：强调美术与校园环境、家庭生活、科学知识、生态保护及传统文化的相关性，提升策划、制作、表演和展示的能力。
3、难点：对形状、色彩、肌理、空间、装饰及自然美、作品美的理解与描述。
三、教学目标
总目标：学生通过个体或小组协作，参与多样的美术活动，尝试各种工具材料和创作过程，学习美术欣赏与评析的方法，丰富视觉及审美体验，享受美术活动的乐趣，培养持久的美术学习兴趣，理解美术语言的表达方式，传达自己的情感和思想，美化周围环境。在美术学习中，激发创造力，发展实践能力，形成基本的美术素养，陶冶情操，提升人格。
1、运用形状、色彩、肌理和空间等美术语言，通过平面与立体造型的方式，选择适合自己的工具与材料，记录并表现所见所感的事物，提升构思与创作能力，传递个人思想与情感。
2、运用对比、和谐、对称、均衡、节奏与韵律等组合原则，学习一些简单的创意设计方法及媒材加工技巧，进行设计和装饰，提升周围环境的美感。
3、欣赏并认识自然美及美术作品的材料、形式与内容特征，通过描述、分析与讨论等方式，理解美术表现的多样性，能够用简单的美术术语，表达对美术作品的感受与理解。
四、教学方法
1、教学方式要丰富多样，灵活有趣。
2、贯彻启发式教学原则，采用多样的教学形式，充分调动学生的学习积极性与兴趣，让他们活泼地学习，大胆创作，发展个性。
3、教师应加强示范，充分利用课件和多媒体教学手段进行直观教学。
五、教学措施
1、重视学生审美能力的培养，遵循审美原则，提供更多感受艺术作品的机会，引导学生展开想象力，通过讨论和比较，引导他们体验、思考、判断，努力提升其审美情趣。
2、注重激发学生的创新精神和实践能力，教师积极营造有利于激发学生创新的环境，通过思考与讨论引导学生体验与反思，在美术创作中创造性地运用美术语言，鼓励学生在欣赏活动中交流观点。
3、创设文化情境，增加文化内涵，使学生通过美术学习加深对文化与历史的认识，树立正确的人文价值观。
4、鼓励综合性和探究性学习，加强美术与其他学科及生活经验的联系，培养学生的综合思维与探究能力。