小学美术教学计划 第1篇
小学美术教学计划旨在为学生提供全面的美术教育体验,依据最新的美术课程标准,旨在让每位学生积极、主动地发展自己的审美能力,培养他们成为具有完整人格和创新精神的优秀人才。本学期特制定以下教学计划:
1、 注重培养学生的好奇心和想象力,在课程设计和教学活动中强调开放性和多样性。
2、 通过引导联想,加强学生的创造性思维能力。
3、 在美术活动中大胆尝试多种表现形式,并通过语言表达自己的想法与感受。
教学重点与难点:
教学重点:提升学生的创新意识和实践动手能力。
教学难点:培养学生的逻辑思维能力和空间想象能力。
一、教材分析
本册教材共计14节课,其中包括欣赏课2节,绘画课8节,工艺美术课4节。在绘画课程中,安排了三节《学画中国画》,而工艺课中包含版画,考虑到实际授课条件的限制,可能会根据实际情况进行选择性教学。其他与学生生活紧密相关的内容,能够顺利完成。
二、学生情况分析:
学生本学期的学习任务相较之前更重,但年级的学生对美术课程有着浓厚的兴趣,愿意参与学习。部分同学在美术方面有特别的爱好和特长。针对这些优势与不足,通过适时的引导和细致的渗透,学生在美术知识和技能方面能够持续增长和提升。
三、重点与难点:
依据学生的特点和地区的实际情况,我决定将本期的重点放在工艺课上。本学期工艺课的《美化板报、墙报》与学生的日常活动密切相关,具备实用性,因此将这一课及其相关内容作为重点进行教学。教材中关于素描基础的内容,涉及物体结构比例和透视概念,由于专业性较强,学生缺乏接触,理解难度较大,因此需重点关注。
四、教学模式
结合美术学科的特点和学生实际情况,本期的教学活动将采用多种方式,结合室内与户外的教学,知识讲解与实践操作技能相结合,想象与写实并重,教师引导与学生自主学习相结合,力求提高教学效果。
小学美术教学计划 第2篇
教材分析:
本学期一至五年级的美术教材均进行了全面更新,整体难度和灵活性明显提升,所涵盖的内容和绘画形式更加多样化,同时需要用到的绘画工具和技巧也呈现出许多亮点。这使得学习过程虽然具备一定挑战性,但由于内容丰富多彩、富有吸引力,包括欣赏艺术、彩笔画、国画、图案设计、手工艺制作、剪贴画及色彩知识等,课程为课堂氛围增添了许多欢快与轻松。而特别是在五年级的美术课本中,不仅保留了传统的绘画教学,还加入了不少趣味手工制作的内容。这一转变鼓励学生通过动手实践与现实生活相结合,充分激发学生的创造潜能,使他们在玩乐中实现全面发展。
一、 学生现状分析:
各年级的学生在美术素养方面表现出明显的差异,这既包括个体的先天天赋,也由后天环境和地域差异造成。他们对美术课的兴趣和接受能力因此大相径庭。
每个班的学生绘画水平存在较大差异,优秀者往往能在一定程度上引领其他同学。年级间的差距也是不容忽视的,比如在年龄、个性等方面都需根据其特点进行相应的引导和调动,努力缩小横向与纵向造成的差距,提高学生对美术课的兴趣。
二、 教学目标:
(一) 低年级段
1、帮助学生对色彩进行更深入的理解,鼓励他们使用彩笔创作出具有儿童特色的作品。
2、教授学生简单的手工制作,培养他们动手实践的兴趣。
3、引导学生从优秀的儿童作品中汲取养分,增强他们的欣赏能力和作品理解能力。
4、让学生尝试各种绘画工具进行创作,体验不同的艺术美感。
5、激励学生进行自己喜欢的主题创作,以锻炼他们的想象力和创造能力,给他们留出自由幻想的空间。
(二) 中高年级段
1、鼓励学生欣赏中外名作,提高他们的审美素养,学习优秀的绘画技巧和表现形式。
2、通过多样化的绘画形式,锻炼学生的技能和表现能力,掌握多种绘画技巧。
3、教授学生国画的基础用笔,能够描绘简单的作品,以增进他们对中国传统艺术的了解和民族自豪感。
4、让学生对美术字有基本认识及其应用,能够独立设计适合特定主题的板报,培养自主性和创造性。
5、创造更多机会,让学生将艺术与生活结合,真正让美术与实际生活紧密联系。
(三) 不论是低年级还是中高年级,在课堂教学中都要积极倡导学生的主动参与,充分调动他们的积极性,让学生自觉思考、提出问题,并学会发现与解决问题,拓展学生的思维空间。教师应成为学生发展的支持者、顾问和引导者,和学生们一同参与到教学过程中,共同研究和探索问题。
三、 教学措施:
1、根据不同年级的审美特点进行有针对性的指导,因材施教,循序渐进,注重点面结合,以点带面,共同提升。
2、不断创造新的教学情境,营造适合学生成长的课堂氛围,激励他们用画笔表达内心感受,激发他们的思想,充分表现出对美的向往。
3、每节课前需根据新课程改革的要求设计教学环节,明确教学重点和难点,突出教材中的美感因素,采用灵活的教学方法,结合学生的特点,让课堂成为学生自由成长的天地。
4、在新课改的背景下,教师需要转变观念,努力学习相关理念,理解课改精神,关注每一位学生,确保他们在美术课上能够实现身心健康的发展,同时推进教师和新课程的共同成长。
5、注重美术课程与生活经验的结合,使学生在积极的情感体验中提升想象力和创造力,加强他们的审美意识和能力,增强对自然和社会的热爱与责任感,发展创造美好生活的愿望与能力。
6、关注美术与其他学科的结合,配合语文教学,让学生为课文插图、日记作文配图;结合自然、社会和劳动等课程,进行绘画与手工制作,布置美术园地。
四、 课时安排:
低年级美术 2课时/周 至期中上到第10课
中高年级美术 1课时/周 至期中上到第8课
小学美术教学计划 第3篇
一、学生基本情况分析:
本班共有学生30人,其中女生14人,男生16人。整体来看,学生在美术方面的审美能力较弱,缺乏必要的绘画技巧与经验。知识的局限性使得在美术设计与实践中存在显著的短板。本学期计划重点教授学生相关的设计知识、中国传统绘画知识以及手工制作技巧,以确保为学生今后的创作打下坚实的基础。
二、教材分析
本册教材的设计宗旨在于提升学生的美术素养,以探索性的美术实践活动为主线,结合人文单元结构的特色,围绕“接轨社会、贴近学生、学以致用”的原则,精心选择符合六年级学生心理与生理特点的教学内容,从而形成一个全新的美术教材体系。全册共设有12课,涵盖了造型、表现、设计、应用、欣赏、评述、综合及探索等多个学习领域,其中造型、表现和设计、应用占据了较大的篇幅,欣赏与评述除艺术赏析单元外则融入了其他课时。技能训练方面则遵循由简到难、逐步提升的原则进行安排。
三、教学目标
1、通过运用形状、色彩、质感及空间等美术要素,利用平面与立体造型的方式,选用适合的工具和材料记录和表达所观察到的事物与内心感受,提升美术构思与创作能力,传达个人的情感与思想。(造型、表现)
2、通过对比与和谐、对称与平衡、节奏与韵律等组合原理,了解简单的创意与设计方法,结合材料的加工技巧,进行设计与装饰,提升周围环境的美感。(设计、应用)
3、通过欣赏与认识自然美和美术作品的材料、形式及内容特征,运用描述、分析与讨论的方式,了解美术表达的多元性,并能够使用一些基本的美术术语表达自己对于美术作品的看法。(欣赏、评述)
4、结合学校和社区的各项活动,以美术与科学课程及其他学科知识融合的方式,进行策划、制作、展示与表演,体悟美术与环境及传统文化之间的关系。(综合、探索)
四、教学措施:
1、组织班内及班际作品展览活动,以增强学生的竞争意识和荣誉感,互相学习,接触不同材料,从而提升他们的美术兴趣。
2、充分利用设计、绘画和写生等多种教学手段,激发学生的学习兴趣和情感。
3、通过示范、多媒体等直观的教学方式进行欣赏,以激发学生的兴趣,拓宽他们的视野,同时辅以技法的训练,增强他们的表现能力。
小学美术教学计划 第4篇
一、学情分析
小学五年级的学生逐渐进入生理和心理的成熟阶段,他们对美术课程的热情依旧高涨,并且已经初步掌握了一些绘画技巧及材料的综合运用。课堂上,他们能大胆地进行想象与创造,作品内容丰富,但与之前相比创造力有所减弱,画风也显得单一。这个阶段正是学生从儿童绘画向少年绘画转型的关键期,可以通过欣赏艺术作品及工艺设计的教学,进一步激发学生对美术的兴趣,提升他们的创造能力。
二、教材分析
1、目标:培养学生关注本土美术文化,感知乡土人情,激发对民族艺术和多元文化的探索兴趣。学生能够通过不同艺术媒介,大胆地学习、表达和发展个人才艺,欣赏家园之美,展现科学家的生活。
2、重点:强调美术与校园环境、家庭生活、科学知识、生态保护及传统文化的相关性,提升策划、制作、表演和展示的能力。
3、难点:对形状、色彩、肌理、空间、装饰及自然美、作品美的理解与描述。
三、教学目标
总目标:学生通过个体或小组协作,参与多样的美术活动,尝试各种工具材料和创作过程,学习美术欣赏与评析的方法,丰富视觉及审美体验,享受美术活动的乐趣,培养持久的美术学习兴趣,理解美术语言的表达方式,传达自己的情感和思想,美化周围环境。在美术学习中,激发创造力,发展实践能力,形成基本的美术素养,陶冶情操,提升人格。
1、运用形状、色彩、肌理和空间等美术语言,通过平面与立体造型的方式,选择适合自己的工具与材料,记录并表现所见所感的事物,提升构思与创作能力,传递个人思想与情感。
2、运用对比、和谐、对称、均衡、节奏与韵律等组合原则,学习一些简单的创意设计方法及媒材加工技巧,进行设计和装饰,提升周围环境的美感。
3、欣赏并认识自然美及美术作品的材料、形式与内容特征,通过描述、分析与讨论等方式,理解美术表现的多样性,能够用简单的美术术语,表达对美术作品的感受与理解。
四、教学方法
1、教学方式要丰富多样,灵活有趣。
2、贯彻启发式教学原则,采用多样的教学形式,充分调动学生的学习积极性与兴趣,让他们活泼地学习,大胆创作,发展个性。
3、教师应加强示范,充分利用课件和多媒体教学手段进行直观教学。
五、教学措施
1、重视学生审美能力的培养,遵循审美原则,提供更多感受艺术作品的机会,引导学生展开想象力,通过讨论和比较,引导他们体验、思考、判断,努力提升其审美情趣。
2、注重激发学生的创新精神和实践能力,教师积极营造有利于激发学生创新的环境,通过思考与讨论引导学生体验与反思,在美术创作中创造性地运用美术语言,鼓励学生在欣赏活动中交流观点。
3、创设文化情境,增加文化内涵,使学生通过美术学习加深对文化与历史的认识,树立正确的人文价值观。
4、鼓励综合性和探究性学习,加强美术与其他学科及生活经验的联系,培养学生的综合思维与探究能力。