五年级美术上册教学计划旨在提升学生的美术素养与创造力。通过多样的艺术活动，学生学习绘画、立体造型、色彩运用，增强审美能力和表达能力。课程内容涵盖造型表现、设计应用、艺术欣赏与综合探索，注重实践与合作，鼓励学生运用多种工具与材料，记录与反映生活中的情感与思想。教学计划强调差异化教学，关注优秀与薄弱学生的发展，激发兴趣和创新精神。教师将采用多元化的教学方法，提高学生的参与感和学习乐趣。最终目标是培养学生的综合能力与审美情趣，促进全面发展。
五年级美术的上册教学计划 第1篇
一、学生现状分析
本年级设有两个教学班，学生的美术基础知识掌握得相对扎实，上学期的美术考核中所有同学均已达标。同学们能够欣赏国内外的美术作品，了解建筑艺术、民间年画、传统纹样、木雕以及中外面具艺术，提升了他们的审美能力。通过对水性颜料、毛笔和宣纸等材料的多样化尝试，开展生动有趣的造型活动，进行简单的创作。他们学习了原色、间色以及冷暖色等色彩基础知识，体会了色彩的表现力，并对此进行有目的的运用，初步掌握了铅笔淡彩的绘画技巧。通过绘画、拼贴、堆积和组合等方式进行造型实践，积累了视觉和触觉经验，同学们能够将已学的美术知识运用到创作和设计中，使用多种材料和方法制作玩具，围绕主题描绘生活中意义深刻的事物，按照自己的想法反映周围的环境，表达自己的兴趣与愿望；通过日记画的形式，记录所见所闻，传递情感；能够进行初步的写生练习，捕捉人物或物体的大致特征，使用各种易于操作的雕刻与塑造材料，制作简单的立体或半立体作品。同学们普遍提高了对美的感知能力，逐渐形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习充满浓厚的兴趣。
二、存在问题：
1. 班级之间、同学之间对美术课的兴趣及美术知识的掌握程度存在较大差异。
2. 部分学生的想象力较为局限，缺乏表现能力。
3. 部分学生在美术课上缺乏激情。
三、教学目标
总目标：通过个体或集体合作参与各种美术活动，尝试多种工具和材料的制作过程，学习美术欣赏与评论的技巧，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，培养对美术学习的长久兴趣，理解美术语言的表达方式，表达内心情感与思想，装饰生活环境。在美术学习过程中，激发创造力，提升实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，全面发展个性。
1. 运用形状、颜色、肌理和空间等美术语言，通过绘画和立体造型的方式，选择合适的工具和材料，记录和表现所见所闻与所感，提升美术构思与创作的能力，传达自己的思想和情感。
2. 利用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些基本的创意、设计方法与材料加工技巧，进行设计与装饰，美化周围环境。
3. 欣赏并了解自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等形式，掌握美术表现的多样性，能够使用一些简单美术术语表达对作品的感受与理解。
4. 结合学校与社区的活动，将美术课程与科学等其他课程的知识与技能结合，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教材分析及教学重点、难点
教材分析：我校采用的湘教版美术教材紧随义务教育课程标准，符合儿童心理发展，贴近日常生活，内容幽默生动。本册教材共12课，每课均注重造型、表现、设计、应用、综合与探索，教材具备良好的操作性，关注学习的趣味性，帮助学生掌握基本美术知识。
重点：着重在于普及美的文化，培养学生的审美能力，了解美术语言的表达方式和技巧，灵活掌握造型和色彩的运用，激发学生的创新精神，提升美术实践能力，融入人文精神。
难点：关键在于引导学生创造美，并学习如何运用美，发展他们的艺术感知能力与造型表现能力，培育审美情操，渗透德育教育。
五、教学措施
1. 注重学生审美能力的培养，教学过程中遵循审美原则，给予学生欣赏艺术作品的机会，引导他们展开想象力，通过讨论和比较的方法，帮助学生体验、思考、判断，努力提升他们的审美情趣。
2. 强调激发学生的创新精神与实践能力，教师需为学生创造有利于激发创新的环境，通过思考与讨论等活动，引导学生体验和鉴别，提高他们在美术创作中的美术语言运用能力，鼓励学生在欣赏活动中积极发言，分享见解。
3. 创造文化情境，增加文化内涵，使学生通过美术学习加深对文化与历史的认知，树立正确的人文价值观。
4. 加强师生之间的互动，明确学生的主体地位，建立良好的情感交流。
5. 鼓励学生进行跨学科、探究性学习，加强美术与其他学科的联系，培养学生综合思维与探究能力。
6. 重视学生学习方法的研究，引导他们采用感受、观察、体验、表现与资料收集等方法，进行自主学习和合作交流。
7. 教师可以采用多元化的教学方式，如视频、录像、示范、参观、故事、游戏、音乐等来提高学生对形象的感受与想象能力，激发他们的美术学习兴趣。
六、培优补差工作
每位学生都有自己的优势与不足，文化课表现优秀的学生在其他领域可能表现平平，而在某一方面表现突出的学生在文化课上不一定优秀。因此在美术教学中，我始终坚持客观公正地看待学生，不以其他课业成绩评判他们，这样对孩子们是不公平的。
无论是优秀学生还是相对薄弱的学生，我们都应倾注全部的爱去教育和帮助他们。学生并不是绝对的好与坏，我们不能因为某一方面表现不佳而放弃他们，同时也不可因为他们的优秀而掉以轻心，因为他们正处于发展的阶段，需采取有效的教学方法，确保每位学生都有机会成为社会栋梁。
在美术课程中，也会有优差生。在美术上具有潜力的学生需重点培养他们的创新能力与解决问题的本领，而在美术上相对较弱的学生，我们则应重视激发他们的兴趣，以最终目标使每位学生都能全面发展。
针对弱势学生。在对待这些学生时应保持平等，客观看待每位学生的成长，不能因他们的某些不足而全盘否定他们。对于尚需帮助的学生，重要的是培养他们的兴趣，这也是学习美术的基础动力。比如在手工课中，教师可以先展示一些精美的作品，激发他们的兴趣与学习欲望；在欣赏课上，尽量广泛搜集优秀作品，拓宽他们的视野。对这类学生，不应过于苛求，任何小的尝试都应给予肯定反馈，增加他们的自信心，并鼓励他们在下次表现得更好。绝不可对“差生”放弃信心，要帮助他们找到自身的闪光点，发挥最大潜力，使他们成长为对社会有用的人才。
针对优秀学生。在培养他们基本美术素养与知识的更要注重激励他们的创新思维与问题解决能力。尽管优秀学生有明显的长处，但往往也容易忽视自身的不足，因此对他们更应严格要求。未来社会需要个体的创造性与主体性，应鼓励学生探究，在发现问题、提出问题、分析问题、解决问题的过程中，强调个性与独立思考，同时要让他们明白，自己的状态并非固定不变，应在学习中保持良好的兴趣和钻研精神。由于优秀学生长时间处于优越环境中，可能发展出强烈的自尊和荣誉感，一旦环境变化，容易面临失落，因此应进行适当的挫折教育，让他们在面临挫折时，能够调整心态。要让优秀学生维持良好的心理状态与积极进取的态度。
让我们每位教师都以真诚之心热爱每一个孩子，为他们的发展贡献自己的力量。
五年级美术的上册教学计划 第2篇
一、全册教学理念：
1、通过运用形状、颜色、质感及空间等美术语言，采用绘画与立体造型的方式，选择合适的工具与材料，记录和表达自己所见所闻、所感所思的事物，提升学生的美术构思与创作能力，传达个体的思想与情感。
2、运用对比与和谐、对称与平衡、节奏与韵律等组合原理，学习一些简单的创意与设计方法，以及媒介的处理技巧，进行设计与装饰，提升周围环境的美化能力。
3、欣赏与了解自然之美及美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，认识美术表现的多样性，并能够运用一些基本的美术术语来表达自己对美术作品的感受与理解。
4、结合学校及社区的相关活动，融合美术与科学课程及其他学科的知识与技能，进行策划、制作、表演与展示，深入体会美术、环境及传统文化之间的联系。
二、教学情况分析：
本册浙江美术版教材共分为造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等类型，其中综合与探索课程占据相当大的比例，主要旨在培养学生的综合能力及绘画、手工制作技能的探索。
三、措施：
1、强化造型能力的培养，指导学生对简单自然物的写生，教导正确的观察方法，以更好地进行造型处理。
2、面向全体学生，缩短优秀学生与后进学生之间的距离，注重对后进学生在美术方面的培养。
3、学习“色彩原理”的相关理论，以增强学生对颜色变化的观察与分析能力。
4、加强工艺技能的培训，提高学生在技巧方面的能力。
四、全册课时安排：
本学期共安排新课教学25课时。