六年级美术教学计划旨在培养学生的美术技能、创意思维和审美情趣。学生在美术知识和技能上存在差异，大多数对美术的兴趣降低，但具备一定的观察和分析能力。课程内容涵盖造型与表现、设计与应用、欣赏与评述及综合探索，注重培养学生的创造力和实践能力。教学目标包括提升学生的色彩、构图知识及手工技艺，增强其艺术表现力。教师将通过多样化的教学策略，如个别辅导、课程资源整合和实践活动，激发学生的学习兴趣，促进其全面发展。教学重难点在于学生的创新意识和抽象思维能力的提升，以及对美术作品的理解与评价。
六年级美术教学计划 篇1
一、学情分析
六年级共有4个班级，每班大约有196名学生。
学生在美术技能和理论知识方面的基础差异较大，对美术的兴趣也大幅低于低年级时。创作形式上缺乏创新，主要是较为实际地描绘事物。与低年级相比，造型和审美能力有所提高。大多数学生能够积极参与美术课，并主动展示自己。然而，一班的学生常常缺乏必要的工具，有些学生甚至连水彩笔都不带来，进行手工课时也有学生未能带齐材料。
两个班级在纪律方面表现良好，但一班的纪律观念亟需提升。大部分学生的学习态度端正，但仍有个别学生对学习不够认真，课前准备欠缺，上课时不遵守纪律。
学生的美术修养整体一般，存在明显的两极分化现象，大部分学生的美术素养处于中等水平，而部分学生表现优秀，亦有少数学生较为薄弱。
学生具备一定的理性分析能力，对于绘画有自己独特的见解，能够对美术现象进行较深入的分析，但每个班级中也存在不少对美术较为陌生的学生。
学生的作品缺乏童趣和想象力，绘画技巧逐渐成熟，但风格往往显得呆板，喜欢社会生活中流行的“动漫卡通”，与教材中倡导的审美意象存在较大差异。
本学期将主要针对学生的美术技能、创意思维和审美情趣三方面进行培养。同时努力激发学生对学习美术的兴趣，并帮助他们养成良好的学习习惯。
二、教材分析
1.每册教科书的首页展示了许多我国传统艺术的精美作品。这一栏目贯穿整个义务教育阶段。在经济全球化的背景下，我国的传统艺术正面临现代社会生活，尤其西方文化的挑战。如何正确对待我国的传统艺术，从小培养学生对本国优秀传统艺术的热爱，是每位艺术教育工作者肩负的重要任务。
我国传统文化内容广泛，涉及美术的有绘画、书法、雕塑、建筑、工艺和民间艺术等。本栏目精选传统艺术中的精品，同时针对学生不同的年龄段欣赏特点，帮助他们对这些优秀作品留下深刻的视觉印象，并初步了解我国传统艺术的种类及特征。在编写教材时，选用图片的原则是在保证内容丰富的前提下，突出作品的视觉冲击力，强化美术作为视觉艺术的这一重要特征。
2.在内容安排上，小学阶段侧重于我国工艺美术作品，中学阶段则以绘画、雕塑和建筑为主。小学阶段所选作品包括民间玩具、剪纸、泥塑、青铜动物雕塑、皮影戏和陶瓷等。本册选取了中国古代的漆器，涵盖战国的虎座立凤、彩漆豆，西汉的彩绘云龙纹漆案与杯盘，以及明朝的黑漆描金云龙纹药柜。这些漆器色彩艳丽，构思独特，并且彩绘与雕刻的结合非常协调，充分体现了我国漆器工艺的高超技艺。
漆器是指用漆涂于各种器物表面而制成的日常器具、工艺品和美术品等，具有悠久的历史，新石器时代即已出现。从文献记载和现存实物来看，战国时期的漆器工艺已相当成熟，至汉代更达到巅峰。汉代以后，漆器工艺不断发展，带来了众多新创作，如唐代的螺钿镶嵌，宋元时期的雕漆，以及明清时期的描金漆器和脱胎漆器等。
三、教学目标
1、使用不同的工具和纸张，以及身边易得的材料，通过观察、绘画和动手制作等方式，勇敢地、自由地表现自己所见所闻、所感所想，体验造型活动的乐趣。
2、利用不同的工具和纸张，以及身边易得的材料，通过观察、绘画和动手制作等手段，进行简单的组合设计与装饰，享受设计制作的乐趣。
3、观察自然和各类美术作品的形状与色彩，并能够用简短的话语自信地表达自己的感受。
4、通过造型游戏，进行无主题或有主题的想象、创作、表演与展示。
四、教学策略与措施：
1、重视审美能力的培养。
在教学过程中，创造各种机会让学生体验优秀美术作品，引导他们展开想象并进行对比。
2、注重创新精神与实践能力的培养。
学生的创新思维需在不断探索与实践中成长，激发学生的创新精神和培养实践能力是紧密相连的。
3、营造文化情境，陶冶人文精神。
新课标指出美术学习不仅是单纯的技能训练，更应视为一种文化学习。美术学科具知识面广、综合性强的特点，它与社会科学、人文科学和自然科学有着直接和深刻的联系，是素质教育中不可或缺的一部分，对学生整体素质的培养具有其他学科无法替代的作用。
4、强化学生的主体地位。
本次课改的核心在于促进学生学习方式的变革，提倡自主学习、探究学习以及合作学习。在这些学习方法中，鼓励学生主动建构知识与活动，与他人互动，推动自我成长。
5、鼓励学生进行综合性和探究性学习。
6、实施学生的自评与互评。
7、采用多种教学手段。
8、广泛利用各种课程资源。
五、教学进度
1、第一课《徐悲鸿与奔马》
2、第二课《戏曲人物》
3、第三课《水墨人物》
4、第四课《画家林风眠》
5、第六课《蔬果造型》
6、第七课《秋之韵》
7、第八课《做做陶艺》
8、第九课《中国扇子》
9、第十课《小小果壳箱》
10、第十一课《流动的风景线》
11、第十二课《公交站台设计》
12、第十三课《街市新貌》
13、第十四课《生活与科幻》
14、第十五课《窗外的风景》
15、第十六课《新家园》
16、第十七课《金银器》
17、第十八课《中国的文化与自然遗产》
六年级美术教学计划 篇2
一、 教材分析
六年级的美术课程是学生艺术素养发展的重要阶段，旨在培养学生的审美能力、创造力和实践动手能力。美术能够帮助学生欣赏自然与生活之美，增强他们对环境的责任感，同时也促进个性的发展与综合素质的提高。通过美术学习，学生不仅能够掌握多种艺术媒介和表现形式，还能在信息交流中提升自己的视觉表达能力。课程的设计旨在激发学生的艺术想象力，鼓励他们积极参与到美术创作的过程中，以此构建起与文化之间的联系。
二、 教学目标
1、通过观察与表现，运用色彩、形状和构图等视觉元素，培养学生将所见所闻转化为艺术作品的能力，提升他们的创作及表现力。（造型、表现）
2、学习基础设计与装饰的方法，运用对比与和谐、平衡与节奏的原则，提升环境美化的能力。（设计、应用）
3、通过欣赏美术作品，分析其材料、形式与内容，帮助学生理解艺术表现的多样性，并用简单的美术术语表达对作品的感受。（欣赏、评述）
4、结合生活和社区活动，通过与其他学科知识的融合，进行创作与展示，理解美术与社会文化的关系。（综合、探索）
三、 教学内容
[造型、表现]学习领域
1、利用自然与人造物体的肌理，通过拓印、剪贴等方式，制作各类图案。
2、学习中国传统绘画技法，体会笔墨的乐趣。
3、掌握基本的绘画构图技巧及透视与比例知识。
4、结合传统艺术中的色彩运用，学习对比与调和的色彩理论。
5、了解漫画与卡通的表现手法，开展相关绘画实践。
6、学习泥塑、纸雕等工艺，创造个人作品。
7、初步接触计算机辅助绘画技术。
[设计、应用]学习领域
1、学习基础图案知识，进行装饰设计。
2、利用塑料瓶和废旧材料制作玩偶、生活用品及交通工具模型。
3、与同学合作开展风筝制作与放飞活动。
4、采用计算机设计书籍封面及海报。
5、了解陶艺制作的基础知识。
[欣赏、评述]学习领域
1、通过讨论和对比欣赏中外优秀美术作品，领悟不同的艺术风格。
2、介绍一件美术作品的创作过程，体会艺术与生活的结合。
3、鼓励学生从书本中挑选喜爱的作品，通过查阅资料与同学分享个人感受。
4、通过观看录像和图片等，欣赏雕塑与现代工业产品，感受不同材质的魅力。
5、学习介绍一位艺术家及其代表作品。
6、欣赏我国的石窟艺术作品。
[综合、探索]学习领域
1、结合传统节日和学校活动，设计、制作、展示美术作品。
2、编写剧本，设计布景或道具并进行表演。
3、利用科学知识及废旧材料，设计创意性的立体造型或实用物品。
4、使用计算机等工具进行美术创作或展示。
四、 教学原则
1、审美性原则
将审美教育贯穿于整个教学，通过对自然、生活与艺术的感知，陶冶学生的情操，培养他们的审美情趣。
2、思想性原则
在教学内容与形式中融入思想品德教育，挖掘教材内在的思想性。
3、量力性原则
确保教学内容和方法适合学生的生理与心理发展，循序渐进，提高学生的美术素养。
4、创造性原则
鼓励学生发挥想象力，激励他们的创造性思维。
5、实践性原则
结合学生的实际情况，将理论知识与实践训练相结合，促进眼、手、脑的协调发展。
6、趣味性原则
选择丰富有趣的教学内容，以生动活泼的形式激发学生对美术学习的兴趣。
7、因材施教原则
考虑学生的不同特点，实施普遍教育与个别辅导相结合的方法。
五、教学进度
周次
课时
课题
重难点
观察与描绘手部
提升写生技巧
速写人物
人像绘画技能训练
动态人像表现
表现人物动态的技巧
熟悉的面孔
刻画人物特征
桌椅的设计
培养动手能力
彩色泥塑罐
创造美的能力
彩塑鸟类
制作浮雕效果的鸟类图像
色纸人物
刻画人物面部特征
邮票设计
设计纪念邮票
古诗配画
培养想象力
美好的童年
确定创作主题
板报设计
学习板报创作技巧
计算机艺术设计
对数字化艺术作品的了解
实用美术作品欣赏
熟悉实用美术的特性
中国雕塑欣赏
了解雕塑艺术
外国雕塑欣赏
探讨不同文化的雕塑艺术
测试
效果评测
六年级美术教学计划 篇3
一、全册教学目标：
1、造型·表现
通过形状、颜色、质地和空间等美术元素，运用绘画和立体造型的手法，选择适合自己的工具与材料，记录和表达所见所闻、所思所想，从而提升美术构思与创作的能力，传达个人的思维和情感。
2、设计·应用
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原则，了解一些基础的创意设计方法与材料处理技巧，进行设计与装饰，为周围环境增添美感。
3、欣赏·评述
通过欣赏和认识自然美以及美术作品的材料、形式与内涵，运用描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，并能使用简单的美术术语表达对美术作品的感受与理解。
4、综合·探索
结合学校与社区活动，以美术与科学课程或其他学科理论与实践相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，深入体会美术与环境及传统文化的关系。
二、全册教材分析：
本教材共19节课，其中选修课2节。造型·表现部分有14节，设计·应用2节，欣赏·评述3节，综合·探索2节，内容涵盖欣赏、绘画、工艺等领域。通过美术教学，激发学生对美术的兴趣与热爱；学习基础知识和技能；培养健康的审美情趣与良好的道德品质；提升观察能力、想象能力、形象思维能力与创造能力等。美术学科的内容难以像数学、英语一样分级，总体呈现块状，虽从1至6年级有一定递进，但难以截然分开。有些内容在四年级出现，在六年级可能再次出现。教师在教学中需根据学生特点把握教学的深浅程度。作为六年级课程，内容越来越丰富，难度逐步加大，对教师的教学能力提出更高的要求，必须充分备课才能上好六年级的课程。
三、学生情况分析：
六年级学生的美术基础差异较大，对美术知识与技能的掌握程度不一。大部分学生对色彩有较强的辨别能力，能够很好地把握物体的形状，并且具备一定的欣赏能力和写实能力，初步理解并应用透视、色彩等基础知识与技法。从上学期的美术学习来看，学生们对绘画充满热情。作为美术教师，应引导他们继续发展这种兴趣，同时培养良好的绘画习惯。对班里在美术方面潜力较强、审美能力较好的学生给予更多指导，进一步提升他们的绘画能力。部分学生在美术学习上存在困难与惰性，应开展一对一的帮扶活动。
不足之处：
1、学生对活动作业的认知态度有所偏差，回家作业的投入度不高。尽管学生乐于参与探究活动，但对准备身边常见材料的积极性不足。
2、部分学生课堂兴趣不足，男生的作业完成情况较差。
四、教学措施：
1、认真备课，注重课堂教学。结合知识传授与能力培养，加强思想道德教育，充分发挥美术教学的情感陶冶功能，努力提升学生的审美情趣与能力。
2、改进学习与教学方法，依据小学生的心理特征，在不同教学内容下研究“教”和“学”的方式，充分运用视觉元素，明确重点与难点，使学生巩固知识与技能，并有效提高审美能力与智力发展。
3、深入研究教材，注重基础与课前准备，制作好示范作品、手工样品及相关教学视频等直观教材。
4、加强个别辅导，做好课堂巡回辅导，认真帮助学生解决练习中的具体问题。对成绩不好的学生，找出原因，针对性地进行帮助，并推荐优秀学生参加各类比赛，以获得更大的提升。
5、与班主任紧密合作，纠正部分学生，特别是男生对于美术课的态度与理解。
6、利用欣赏、复习与直观教学等手段，弥补学生的知识缺口和想象力，激发其对美术的兴趣。
五、课题研究及措施
课题：如何提升学生的想象力
措施：
1、运用生动有趣的语言引导，激发学生的想象力。
富有感染力的语言可以让学生享受到学习的乐趣，将他们带入轻松的学习氛围，引导他们 immersively 进入其中，激发他们学习兴趣，展开想象的翅膀，创造独特的个性化艺术形象。
2、使用直观形象的教具引导，激发学生的想象力。
小学生的想象力比成人更加奇特、天真无邪且纯粹。一旦触动学生的想象力，便会如潮水般涌现。美术课程标准与目标正是为了培养学生感受美、鉴赏美与表现美的能力，因此每节美术课都应提供直观、有趣的教具。
3、用肢体语言与面部表情引导，激发学生的想象力。
肢体语言与面部表情无声却能极大激发学生的想象力。每个学生对于肢体动作与表情的理解各不相同，这为他们提供了丰富的想象空间，塑造出心中的艺术形象。
4、通过活动贯穿教学，激发学生的想象力。
小学生最感兴趣的往往是游戏。如能将每个教学环节编织成童话故事，并让学生动手创作，他们将一直沉浸在想象的世界之中。
六年级美术教学计划 篇4
为有效推进本学期的六年级美术教学工作，确保教学任务的顺利实施，结合学校的整体安排，特制定以下教学计划。
一、教材分析:
造型与表现
通过运用形状、色彩、质感及空间等美术元素，采用绘画和立体造型的方式，选择合适的工具和材料，记录和表达所见所感，从而锻炼学生的创意思维与艺术创作能力，传达个人的情感与思想。
设计与应用
理解对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等基本组合原理，学习一些简单的创意设计技巧及材料加工方法，以进行环境美化及个人设计。
欣赏与评述
欣赏和理解自然美及美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能够运用基本的美术术语表达自己对美术作品的感受和理解。
综合与探索
结合学校和社区的活动，通过将美术与科学及其他课程的知识融合，进行策划、制作、展示与表演，体会美术与自然环境及传统文化之间的关系。
二、教学重难点:
(一)重点:
1、培养学生的科学观察能力和艺术概括能力。
2、继续教授中国画的笔墨技巧，进行彩墨画的练习，欣赏现代中国画大师的作品，以增强学生的民族自豪感。
3、学习简单的手工技艺。
(二)难点:
1、发展学生的抽象思维能力，以及从实物中提炼比例和透视的能力。
2、提升学生的彩墨画技巧和概括能力，使其能够独立完成心中所想的作品。
3、培养学生在手工制作过程中的耐心和细致能力。
三、学生情况分析
1、从学习习惯看:
该年级学生通常表达能力较强，具备独特的见解，生活习惯上注重自我能力的展示，追求不落于人后，具有较强的学习主动性，上课表现活跃。
2、从教师教学分析:
经过对班级情况的了解，发现每位学生的特点各有不同，教学方法需要因材施教，注重美术基本技能的培养，多让他们欣赏优秀作品，给予鼓励性评语，激发他们的自我表现能力，展示个人特色。学生在课堂上认真专注，基础知识掌握较好，但在手工创作方面仍显不足，需要增强创意与自我表现能力。
四、实施训练总体思路:
学生可通过个人或团队合作的方式参与各类美术活动，尝试不同的工具和材料，学习美术欣赏与评述的方法，表达自己的情感与思想，改善周围环境。在美术学习中，激发创造力，发展实际操作能力，培养基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，促进人格的完善。
1、注重造型能力的培养，通过简单几何形体的写生训练正确的观察方法，帮助学生掌握如何对事物进行造型处理，特别关注较困难的学生。
2、针对手工能力较弱的学生，渗透其擅长的工艺技巧，以提升班级整体水平。
3、组织班级和班际的作品展评活动，运用多种教学手段，增强学生的竞争意识与荣誉感，促进彼此之间的学习，激发美术学习的兴趣。
六年级美术教学计划 篇5
学生知识能力学习习惯分析：
六年级学生在美术基础知识和基本技能方面已具备一定的水平，基本能够理解中外优秀美术作品的文化内涵，他们的学习习惯较好，且对美术学习表现出浓厚的兴趣。
教学目的任务：
1、激发学生的好奇心与想象力，在教学活动的设计上应注重开放性和多元化。
2、通过联想启发来培养学生的创造性思维能力。
3、在美术实践活动中，鼓励学生大胆使用各种造型手法，并能够用语言表达自身的创意。
4、掌握简单的人物比例结构和面部表情的绘制技巧。
教学重点难点：
教学重点：
增强学生的创新意识和动手实践的能力。
教学难点：
提升学生的逻辑思维能力和空间想象能力。
个人教研专题：
小组合作学习中学生学习习惯的培养。
完成任务的措施：
1、认真备课、上课。
2、做好课前准备，确保活动开展顺利。
3、拓宽教学思路，注重以学生为中心，因材施教，以达到最佳的教学效果。
4、运用现代教学技术手段提升课堂效果。
课时安排：
第一周：我种植的植物
第二周：向动物朋友学习
第三周：设计我的桥梁
第四周：立体浮雕与纸浮雕
第五周：变化的柱子
第六周：盒子造型游戏
第七周：综合纸版画
第八周：冷暖色调
第九周：暖色调的创作
第十周：情绪表达的画作
第十一周：奇特的图形
第十二周：我的汗衫画作
第十三周：儿歌与童话配画
第十四周：神话与语言的配画
第十五周：陶艺体验
第十六周：现代建筑探讨
第十七周：我未来的建筑设计
第十八周：中国古代青铜艺术探秘
第十九周：复习与考试准备
六年级美术教学计划 篇6
一、学生情况分析
六年级的学生在美术方面的基础存在差异，尤其是在美术知识和技能的掌握程度上。绝大多数学生具有一定的色彩辨识能力，对物体形状的理解也比较优秀。他们乐于动手实践，对手工制作课程表现出极大的热情，并对美的事物有较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中可以明显看出，同学们对绘画有浓厚的兴趣。作为美术教师，我需要有效引导他们的兴趣，持续培养他们良好的绘画习惯。而对于在美术领域表现出潜力和较强审美能力的同学，则应给予更多的辅导，以进一步提升他们的绘画水平。
二、美术教材认识与分析
小学美术课程是九年义务教育的重要组成部分，是学校开展美育的重要途径。这门课程在陶冶学生情操、提升美术文化素养、培养创新精神和实践能力，以及促进学生德、智、体、美的全面发展等方面都发挥着重要作用。
小学美术教学的内容涵盖了欣赏、绘画和工艺等多个方面。通过美术课程的学习，学生不仅能培养对美术的兴趣和热爱，还能掌握基础的知识与技能；同时帮助学生形成健康的审美情趣和良好的品德情操；进一步提升学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
三、教学目标与要求 目标：
通过美术教学，旨在培养学生对美术的浓厚兴趣与热爱；学习基础的美术知识与技能；提升学生的审美情趣以及良好的道德修养；同时锻炼学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。 要求：
1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值，培养热爱民族文化和珍惜人类文化艺术遗产的情感。 2、提升学生的审美情趣，提高他们对美的感受能力。
3、帮助学生认识物体结构与空间关系，学习基础的构图和色彩知识，进一步提高他们的绘画表现能力和设计制作能力。
四、教学内容
1、欣赏适合儿童理解的中外优秀美术作品。
2、认识立体物体的透视现象，初步学习用线条及其他材料表现立体物。
3、学习简单的构图知识。
4、体验中国画的笔墨趣味，进行中国画的临摹。 5、了解木版画的制作流程，并进行实践操作。 6、运用多种材料和方法进行富有创意的制作活动。
7、运用已学的美术表现技巧为书籍、新闻故事或事件配画。 8、认识标志及街头标识物的作用，并能加以区分。 9、进行综合练习，运用所学的美术知识。
五、教学措施
1、认真研读教学大纲，精心备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养与基础技能训练之间的关系，充分发挥美术教学在情感陶冶方面的作用，以培养学生健康的审美情趣和提升其审美能力。
2、改进学习与教学方法，从小学生的年龄特点和心理特征出发，根据不同教学内容研究“教”与“学”的方式，充分利用视觉形象，清晰讲解重点与难点，使学生稳固掌握知识与技能，逐步提高他们的审美能力，促进智力发展。
3、深入研究教材，注重基础，通过制作范画和手工范品，进行直观教学。
4、加强个别辅导，针对课堂情况进行巡回指导，切实帮助学生解决练习中的具体问题。推荐优秀学生参加课外美术兴趣小组活动，以便他们得到更大的提升。
5、关注美术教学的改革与发展，积极参与教学改革试验，努力提高教学质量。
6、学业考核以平时表现为主，考核形式可多样化。 六、教学安排