艺术教育教学计划安排(精选5篇)

662个月前

工作计划不仅是教学的蓝图,更是激发学生创造力的催化剂。通过精心设计的课程安排与灵活多样的教学方法,我们能够帮助学生探索艺术的多样性,培养他们的审美能力与创新思维。美术教学工作计划,不仅关乎知识的传授,更承载着对每位学生独特艺术潜能的发现与培育。

美术教学工作计划

美术教学工作计划 1篇

本学年我校将继续遵循学校总体计划,结合美术教学的具体工作计划,深入学习《国家中长期教育改革和发展规划纲要》,落实《中小学教学工作常规》,强化对美术新课程标准的理解,从而更新教学理念,运用新理论指导日常教学,提升我校美术教学的质量与水平。特制定如下计划。

一、教学目标:

1、知识与技能:学生应了解基本的美术语言及其表达方式,能够用美术表达自身的情感与思想,同时美化其生活环境。掌握美术欣赏和评析的方法,提高基本的美术素养。

2、过程与方法:鼓励学生通过个人或团队合作参与各种美术活动,尝试多种工具、材料与创作过程,丰富其视觉、触觉和审美体验,促进美术实践能力的发展。

3、情感态度与价值观:培养学生在美术活动中的乐趣,激发对美术学习的持久兴趣;鼓励创造精神,陶冶高尚的审美情操,促进人格的全面发展。

二、教学资源分析:

1、教材的基本结构:

教材根据学生学习活动的方式将学习领域划分为“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”。这四个领域相互联系、相辅相成,构成一个开放性的美术课程结构。

2、教材的内容:

在造型表现方面:学生将学习如何运用形状、颜色、质感、空间和明暗等美术语言,通过选择合适的工具和材料,以绘画、雕塑形式探索不同的创作方法,发展个性化的表达能力,传达自己的思想与情感。

在设计应用方面:学生将了解主要的设计种类和功能,运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原则,在材料特性基础上进行创意与设计,提升生活美化意识,形成初步的设计理念。

在欣赏评述方面:学生将多角度欣赏自然美和美术作品,学习材料、形式和内容特征,并获得基础的审美经验与鉴赏能力,初步了解中外美术发展的历史,尊重文化遗产,进行简短的美术作品评述。

在综合探索方面:学生将调查、了解美术与传统文化及环境之间的关系,使用美术手段进行记录、规划与制作;通过跨学科的学习,理解共同主题和普遍原理。

3、教学任务要求:

第一学期我将负责高三年级的美术教学,帮助学生准备校外考试及高考。第二学期则担任高一年级的美术教学,教授学生素描几何静物的专业技能,学习临摹与写生。在美术学习过程中,激发学生创造精神,提升实践能力,培养基本美术素养与审美情操。课堂将重点进行写生教学,以提升各项美术技能。

我将在课堂教学中适时进行安全、环保及行为习惯养成教育,以进一步完善学生的人格,认真开展全员育人的德育活动。

4、教学重点与难点:

要充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力中的独特作用,切实发挥其在教育学生个体创造性、形成健全个性人格方面的重要目标。

5、教学资源:

①、充分发挥现有师资力量,加强学习与培训,提升教师的基本素养与技能。

②、加强与其他院校的交流与合作,互相借鉴,调配师资。

③、积极开发信息化课程资源,充分利用互联网获取美术教育最新资源,探索新的教学内容与方法。

④、充分利用美术教学器材、参考书籍、美术杂志、光盘等资源,帮助教师备课及授课,学生自学和合作学习,开展多样化美术活动。

三、学生基本情况分析:

在第一学期,我将担任高三年级的美术教学,第二学期则负责高一年级。由于学生的美术基础水平不一,部分学生缺乏必要的专业技能和基本知识,但他们学习美术的兴趣较高,这为学好美术奠定了良好基础。在教学衔接方面,我将一边教学一边补充,充分调动学生的学习热情。

四、教学方法设计:

1、备课时需严格按照学校要求的教案格式,深入研究美术课程标准与教材,认真撰写和修改教案,确立明确的教学目标、重点与难点,根据学生实际情况进行针对性教学,课后及时反思。

2、加强课堂教学指导。注重美术科的特点,结合德育教育,更新教学手段,挖掘丰富课程资源,充分利用多媒体及美术教学工具,提高课堂效率。

3、将美术学习与学生的生活经验和社会科学紧密结合,利用本地人文资源,培养学生的家乡情感,开发地方自然资源,提升学生对自然美的感知能力。

4、全面了解学生情况,兼顾不同水平的学生。注重特长生的培养,给予学习成绩优秀的学生高标准要求,帮助他们更好地掌握与应用技能;对于学习有困难的学生,适当降低难度,提高综合素养,进行学科整合。

5、深入学习“减轻学生课业负担”的相关政策,严格进行课程管理,认真开展美术第二课堂活动,做到减负不减质。

6、注意课内外结合,学用结合,以德育活动为载体,通过重要节日加强对学生的爱国主义教育。计划在五月开展“爱祖国、爱生活、爱科学”为主题的书画展览活动,让学生在活动中愉快学习,营造良好艺术氛围。

7、积极参与各种学习培训活动,收集优秀教学案例进行研究与反思,提升自身专业能力。

8、认真上好汇报课和教研课,积极参加听评课,争取听课次数达到20节以上,围绕教研课题开展相关研究。

五、教学评价方案:

在义务教育阶段的美术教育中,评价旨在促进学生发展。评价标准应多维多层次,关注学生的美术学习过程,注重形成性评价,重视学生的学习能力、学习态度及情感价值观的评估,同时强化评价的诊断与发展功能,削弱其甄别与选拔功能。

评价方式和方法:

1、重视学生自我评价。

2、关注学生在美术活动中的表现。

3、采用多种方式对学生的美术作业进行评价。

我还将积极参与其他教研工作,努力提升自身的教育科研能力。在课余时间参与艺术活动,提高自我修养,陶冶高雅情操,增强人格魅力。在工作中不断向有经验的教师请教学习,力求推动我校美术教学工作的进一步发展。

美术教学工作计划 2篇

时光荏苒,一个新的学期又拉开帷幕。在这个学期里,根据学校的实际需要,我将担任三年级一班的美术、语文以及三年级二班的美术课程。我对这一学期的美术教学工作计划如下:

一、思想政治

作为一名教师,我始终保持对党和教育事业的忠诚,热爱本职工作,严格遵守校规校纪,服从学校的各项安排,努力做好每一项工作,爱护学校,关心学生,努力以身作则,践行教育者的责任和义务。

二、教学工作

在美术教学中,我将认真贯彻《教学大纲》的要求,遵循美术教育的基本原则,根据学校的实际情况及学生的年龄特点制定切实可行的教学计划。在课堂上,我会全力以赴,确保每一节课都能有效传授知识,使学生掌握美术的基本技能和技巧,并培养他们的审美能力和创造力。在教学过程中,我将以促进学生全面发展为出发点,强调美术知识与技能对于公民素养的重要性,努力使课堂内容紧密贴合学生的生活与社会实际,力求生动有趣、启发性强。我鼓励学生自主学习、积极探索,培养他们的创新意识与实践能力,通过美术学习提升他们的生活质量。我注重激发学生的学习兴趣,认为兴趣是美术学习的核心动力,利用美术教学的独特魅力,确保课程内容与教学方式都能有效激发学生的学习热情,并将这种兴趣转化为持续的学习动力。将美术课程与学生的实际生活经验紧密结合,强调知识和技能在美化生活中的作用,使学生在日常生活中感受到美术的独特价值。

我希望学生能够形成基本的美术素养。在教学中,我会注重面向每一个学生,以学生的成长为中心,培养他们的审美情趣和人文精神,为他们全面发展的筑基。我会选择适合学生发展的基础美术知识和技能,结合教学方法与过程,构成课程的基本内容。课程内容应具层次性,以适应不同素质学生的需求,使他们在美术学习过程中逐步领悟美术的特点,形成基本的美术素养,增强终身学习的能力。

三、自身素质

除了课堂教学,我还会积极参与学校和教研组组织的各类政治业务学习,并订阅相关的教育教学刊物,以理论提升自身素养和专业水平。我愿意向其他教师请教,取长补短,以更好地开展教育教学工作,顺应现代教育发展的需求。

四、课时安排

本学期共有30课,前两节课为基础知识和美术欣赏,接下来的每一课将分配一课时进行教学。

美术教学工作计划 3篇

一、学生概况

本年级学生对美术课程表现出浓厚的兴趣,绘画基础扎实,并具备较强的材料运用能力。大部分学生能较好地表现出平面与立体作品,勇于发挥想象,创作内容丰富,具有生活气息。学生的创新意识较高,同时具备良好的心理素质。但是,仍有少部分学生的空间感不足,对废旧材料的综合运用能力较弱,亟需进一步提升。

二、教学目的、要求

(一)总目标

学生将通过个人或团队合作的方式参与多样的美术活动,尝试不同的工具和材料,学习美术欣赏及评述的方法,丰富其视觉、触觉和审美体验,感受美术活动的乐趣,培养对美术学习的持久兴趣;掌握基本的美术语言与表达方式,传达个人情感与思想,提升生活及环境的美感。在美术学习中,激发创造精神,发展实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

(二)各学习领域目标

1.造型表现学习领域

初步理解形状、色彩与纹理等美术基本语言,学习使用各类工具,体验不同媒介的效果,通过观看、绘画与实践等方式展示所见所闻,激发丰富的想象力和创造欲望。

2.设计应用学习领域

学习对比、和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易创作意图以及手工制作的方式,进行基本的设计和装饰,体会设计与其他美术活动的差异。

3.欣赏评述学习领域

欣赏自然及各种美术作品的形状、色彩与质感,能够用口头或书面语言描述欣赏对象,表达个人感受与见解。

4.综合探索学习领域

通过造型游戏与语文、音乐等课程相结合,进行美术创作表演和展示,分享自己的创作意图。

三、教材分析

(一)教学重点

1.学习色彩的明度变化与纯度变化,感受色彩的表现力,并能有意识地应用。

2.通过日记画的形式展示生活中的趣事、重要事件及自己喜欢的角色,表达自我的情感。

3.利用各种瓶子及其他塑造材料,进行大胆的想象与简单的立体或半立体造型设计与制作。

(二)教学难点

1.利用多样媒介,如蛋壳、废包装、稻草等材料进行作品创作。

2.欣赏情节较强的中外艺术作品,理解其艺术特点。

3.通过水粉或水彩颜料表现周围事物,表达自身兴趣与愿望。

4.通过植物种子、纤维线材、织物等材料的平面拼贴,运用对比、和谐、对称与均衡等组合原理进行造型设计。

5.能够使用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料进行加工和装饰。

四、教学措施

1.将学习内容与生活经验紧密结合,强调知识与技能在增强学生美术生活中的作用,使学生在实际生活中领悟到美术的独特价值。

2.采用多种形式,帮助学生理解人类情感、态度与价值观的多样性,认识社会的丰富性,并在宽广的文化背景下了解美术特色、美术表现的多样性及其对社会生活的独特贡献。培养学生对祖国优秀文化的热爱与对世界多元文化的尊重与宽容。

3.通过多种方式,提升学生思维的流畅性、灵活性与独特性,最大化地开发学生的创造潜能,重视实践能力的培养,使学生能够将创新意识转化为具体成果。通过综合学习与探究学习,引导学生在具体情境中发现和探索不同知识的关联,培养学生的创新意识与解决问题的能力。

4.教师评价应注重多样性与层次性,适应不同个性与能力的学生在美术学习中的表现。

美术教学工作计划 4篇

新的学期已经悄然来临,在课改的持续推动下,美术学科的教育改革也将更加深入。针对美术在社会发展和教育改革中的实际需求,我们将结合生活中的艺术实践,进一步聚焦课堂教学研究,强化每节40分钟课堂的教学效率,紧密联系学生的日常生活,力求提升教育教学质量。为顺利达成本学期的教学目标和任务,特制定如下工作计划:

一、指导思想:

继续深入贯彻美术新课程标准,更新我们的教学观念与理念,利用新理论指导日常教学工作,使美术教学工作实现新的突破。

二、教学目标:

根据低、高年级学生的心理特点和学习需求,通过美术课程的学习,将欣赏、绘画、剪纸和工艺等知识有机融合。我们将采用多种有趣且吸引学生的教学方式,拓展学生的美术视野,帮助他们掌握绘画技巧,继续接受基本技能以及色彩的传统教学,同时深入学习设计和手工。提升学生对美术的兴趣,扩展美术知识面,进一步提高他们的审美能力和动手能力,并在教学过程中特别注重学生观察、记忆、思维、想象和动手能力的提升,让学生能够超越书本,独立且大胆地完成学习任务。

三、具体工作:

1、加强对新课程标准的学习与业务培训,深化教学理念。

本学期我们将继续强化自身的业务培训,充分利用时间,努力学习、实践、找出自身不足,通过课堂教学研究活动提升自身的业务能力,实现对新课程的理解与应用。

2、课堂教学活动。

在课堂教学中,将研究新理念、新模式及新教法。美术课应当作为一种文化学习和传承的研究平台。我们将发挥创造力,结合实际情况开发教材内容,运用新理念并尝试新的教学法,不断提升教学水平。在课堂上,有机结合讨论、分组合作、资料调查、情境模拟、角色扮演和欣赏等多种教学活动,以激发学生的积极性,开阔视野,扩展他们的学习兴趣和技能。

3、鼓励学生多创作作品,参与各类赛事。

四、教学中的注意事项:

1、注意课堂秩序,避免意外发生。美术课的操作过程比较活跃是正常的,但需要确保教学秩序不受影响,避免干扰其他班级的上课。

2、调色的难度较大,应重视课堂卫生和材料的清洗。

在落实基础课程改革精神的前提下,美术教学应以课程标准为导向,关注学生的兴趣、经验和知识发展,目标是培养学生扎实的美术基础知识与简单的美术技能以及创造意识,从而提升美术教学工作的整体质量。

美术教学工作计划 5篇

根据学校的整体框架和教学计划的要求,本学期继续遵循义务教育的教学常规,以新课程改革为指导,扎根课堂,全面落实新课程标准,不断更新教学理念,运用现代的教育理论指导美术教学,提升我校的美术教育质量。特制定以下美术教学工作计划。

一、教学目标:

1、知识与技能:掌握基本的美术语言表达方式,能够通过艺术作品表达自我的情感与观点,提升生活环境的美感。学习美术作品的欣赏与评析方法,培养初步的美术素养。

2、过程与方法:学生通过个人或小组合作的方式参与各类美术活动,尝试使用多种工具和材料,体验创作过程,丰富视觉、触觉和审美的体验,提升美术实践的能力。

3、情感态度与价值观:学生在美术活动中体验乐趣,能够保持对美术学习的浓厚兴趣;激发创造力,培养高尚的审美情操,促进人格的全面发展。

二、教学资源分析:

1、教材的基本结构:

教材围绕学生的学习活动,划分为“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四大领域。每个领域既有独立的侧重点,又相互交织,形成一个开放灵活的美术课程结构。

2、教材的内容:

在造型表现方面,学生应有意识地运用形、色、质地、空间和明暗等美术元素,选择适合的工具和材料,通过绘画和雕塑等形式,探索创作的方法,发展个人的表现能力,传达思想与感情。

在设计应用方面,理解主要的设计类型和功能,运用对比与和谐、对称与平衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理,利用各种材料特性进行创意设计,美化生活,初步形成设计意识。

在欣赏评述方面,从多角度欣赏和识别自然美与美术作品的材质、形式与内容特征,获得初步的审美经验与鉴赏能力,并了解中外美术的发展脉络,尊重人类的文化遗产,能够对美术作品进行简要的评价。

在综合探索方面,调查美术与传统文化及环境的关系,运用美术手段进行记录和创作;通过跨学科的学习,理解共通主题与原理。

3、教学任务要求:

①七年级学生本学期将学习素描静物的技巧,掌握临摹与写生的方法。在这个过程中,激发创造力,发展美术实践能力,培养基本的美术素养,提升审美情操。

②八年级学生已掌握素描人物及色彩景物的技能,本学期将集中进行课堂写生训练,努力提升各项美术技能。

③九年级学生将进行更为深入的技能训练,力求熟练掌握专业技术。

课堂中适时进行安全教育、环保教育和行为习惯培养,进一步完善学生的人格,认真开展德育活动。

4、教学重点难点:

充分意识到美术学科在创新精神与实践能力培养方面的重要作用,努力实现培养学生个体创造力以及形成和谐健全个性人格的教育目标。

5、教学资源:

①充分利用现有师资,开展学习和培训,提升基本素质与技能。

②加强与兄弟学校的沟通与合作,资源共享,借调师资。

③积极开发数字化课程资源,充分利用网络平台,获取最新的美术教育资料,探索新颖的教学方式与内容,促进各方交流。

④充分利用美术教学设备、教材参考书籍及相关美术教育资源,如杂志、光盘、影音资料等,开展多样化的美术活动。

三、学生基本情况分析:

我负责七至九年级的美术教学,学生之间的基础差异较大,七年级学生整体美术基础较薄弱,但对美术学习有较高的兴趣,这是学习的良好基础。教学衔接上存在一定的困难,因此在素描、色彩等基础知识的教学中,需要边教边补。八、九年级的学生已有一定的美术基础,但仍需巩固基础,提高理论水平,增强创新意识。

四、教学方法设计:

1、深入研究美术课程标准与教材,基于对学生的了解,认真修改教案,确保教学内容能够突破重难点,包括教法与过程设计,课堂练习时需针对不同学生的学习层次进行针对性教学,实现有效的美术教学,课后进行反思。

2、关注课堂教学指导,注重美术学科的特点,将德育融入美术教学当中,更新教学手段,发掘丰富的课程资源,充分利用多媒体和美术教具,提高课堂教学效率。

3、将美术学习与学生的生活经验和社会科学紧密联系,通过地方文化资源,培养学生对家乡的热爱,开发地方自然资源,提高学生对自然美的感知能力,将美术学习与时代生活紧密结合,提高学生的学习兴趣和效果。

4、全面了解学生的学习情况,兼顾全体学生的不同需求,注重特长生的培养。对表现优秀、技能突出的学生,给予高标准、高要求的指导,使其更加熟练掌握所学内容;对于后进生则给予更多关心,适当降低难度,提升整体素养,实现学科整合。

5、认真学习“减轻学生课业负担”的相关规定,严格管理课程,精心实施美术第二课堂,确保减负而不减质。

6、实现课堂内外结合,学用结合,以德育活动为平台,以重大节日为契机,加强爱国主义教育,营造良好的艺术氛围。

7、积极参加各类学习培训活动,收集优秀教学实例进行研究与反思,提升专业素养。

8、认真参与汇报课与教研课的教学,力争听课达20节以上,围绕本学期美术教研课题,致力于“美术有效教学”的研究。

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