音乐课程教学安排17篇

我们不仅需要关注学生的技术发展，还应重视他们对音乐的情感理解与表达。通过系统的课程设计，我们能够激发学生的创造力，培养他们的审美能力，使其在音乐的海洋中找到自我。有效的音乐教学计划应该灵活调整，以适应不同学生的需求，引导他们在学习中探索个性化的音乐之路。

音乐教学计划 篇1

本学期根据学生的实际需求，结合实践活动，提高学生对音乐的学习兴趣，帮助他们掌握基本的乐理知识和演唱技巧，使其能够情感丰富地进行演唱。

本期的教学目标、要求及重点如下：

一、教学目标

1、让学生学习正确的呼吸方法，避免耸肩，培养良好的发声习惯，注重发音的清晰度和准确性，做到情感真挚地唱歌。

2、引导学生根据音乐的情绪、节奏和节拍的变化进行有表现力的律动与即兴表演。

3、通过欣赏优秀的儿童音乐，初步了解活泼、雄壮、优美等不同风格的歌曲和乐器。

4、掌握简谱知识，能够识别音符1、2、3、5、6等，了解连线和延长记号等基本 Symbol 的功能。

二、教学要求：

1、突出音乐课的特色，积极结合德育与音乐教育。

2、启发学生的智慧，陶冶他们的情操，以此培养审美能力，促进身心的健康发展。

3、帮助学生掌握基本的音乐知识和技能，培养他们对音乐的热情与爱好。

4、了解中外优秀的音乐作品，提升学生感知和表现音乐的能力。

三、教学重点：学唱歌曲，欣赏音乐

四、教学措施与奋斗目标：以美育人为目标，培养学生对音乐的浓厚兴趣，享受音乐的快乐

教学措施：

(一)利用音乐的美感陶冶学生，感染学生。教育家苏霍姆林斯基曾说过：“音乐教育不仅是培养音乐家的教育，更是人的教育。”在音乐课中渗透思想教育，充分利用音乐的魅力，让学生在潜移默化中受到音乐形象的熏陶，寓教于情感、趣味、娱乐之中，提高他们的审美情趣，影响他们的道德观。在教学中，通过引导学生欣赏《国歌》等爱国歌曲，培养他们的爱国情感。利用插图、播放爱国主义影片、展示国旗等形式，增强学生对祖国的热爱和认同感。介绍音乐家或音乐作品的故事，如“音乐神童莫扎特”、“贝多芬和《欢乐颂》”等，使学生在听故事的过程中体会到音乐家的理想和坚韧，从而激发他们的向往和热情。通过将音乐与学生的生活体验结合，例如用步伐感知音符的时值，提升他们对音乐的敏感度和理解能力。

(二)创造生动活泼的教学形式，以培养学生对音乐学习的兴趣。法国著名作家雨果曾说：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数学，一把是文学，一把是音乐。”小学低年级的音乐教学是学生音乐教育的基础，这就要求教师根据学生的特点，调整教学方式，并不断创新教学理念，提高个人的音乐素养，让课堂更加生动有趣，从而吸引学生关注音乐课程。

1、建立必要的课堂常规

在音乐课上，教师的眼神、微笑、琴声都应清晰传达出课堂的氛围，让学生感受到音乐课堂的独特魅力。如在课堂开始时，可以通过播放音乐引导学生入课堂，既培养了他们的动作协调能力，也提升了他们对音乐情绪的感知。师生问好可以用唱歌的方式进行，增添课堂氛围。在律动教学中，动作的转换可与特定音乐相配合，保持课堂的活跃氛围，激发学生的参与感。

2、运用多媒体，视听结合，提升学生的兴趣

例如，在教授“音的强弱”时，可以设计多媒体展示一辆红色小汽车通过不同标牌时的声音变化，让学生感受强弱的对比。通过这种生动的方式，将抽象的乐理知识转化为易于理解的内容，营造愉快的学习环境，使学生在轻松的氛围中获取知识。

3、启发学生表现美，激发唱歌兴趣

唱歌的最终目的是让人享受美的体验。教师不仅要教学生唱好一首歌，更重要的是启发他们准确表达歌曲的情感和艺术内涵。通过激励学生将自己的真情投入音乐，使他们能够理解和演绎歌曲的情感，进而唱出真实感人的旋律。

4、鼓励学生表演，增强学习兴趣

低年级的学生通常活泼好动，每当教授一首新歌，我都会启发学生通过律动或表演来理解歌词。可以通过以下方式启发学生表演：

(一)鼓励学生进行即兴表演。

(二)教师根据学生的表演编排合适的动作。

(三)进行个别检查并给予积极反馈。此时，优美的动作和形象往往会吸引学生，课堂上自发产生的热烈掌声则能增强学生的自信心和学习兴趣。

(三)关注个性发展，建立平等互动的师生关系

在音乐教学中，强调全体学生的参与和个体差异的结合。每位学生都有权以自己的方式学习音乐，并享受其中的乐趣。课堂应采用灵活多样的形式，突出学生的主体地位，建立民主、平等的师生互动关系。

音乐教学计划 篇2

一、指导思想

音乐作为一种独特的艺术形式，在教学中应以提升审美能力为核心，以学生的兴趣为动力，鼓励他们与音乐保持紧密联系，享受音乐的魅力，从而用音乐丰富和美化自己的生活。课程设计应尊重学生的身心发展规律及其审美特征，借助多样的教学资料和活泼的教学方法，激发学生的学习热情。教学内容需与学生的生活经验相结合，增强音乐课堂与社会生活的联系。音乐教学应关注全体学生的参与，强调个性化发展，重视学生在音乐实践和创造性方面潜力的培养。

二、学情分析

本学期，我负责一到五年级共十七个班的音乐课。从整体来看，学生在音准、歌曲理解能力和音乐表现能力上都表现较好，大多数学生对音乐学习体现出较高的积极性，上课纪律也较为良好，积极举手参与发言。经过一学期的教学，十七个班的音乐水平明显提升，我在视唱练耳、音乐知识等方面全面提高学生素质，努力促使他们在课堂上实现全面发展。然而，仍有部分学生的音乐基础知识较为薄弱。在今后的教学中，我将更加注重基础知识的训练，进一步巩固和完善教学，为学生打下坚实的音乐基础。

三、教学目标

(一)感受与鉴赏

1.音乐表现要素

(1)对周围环境中的各种声音表现出好奇，并能够用自己的声音或乐器进行模仿，跟随熟悉的歌曲哼唱或做出体态反应。

(2)能够辨别不同类型的男声和女声，认识常用的中国民族乐器和西洋乐器，并识别其音色。

(3)在感受音乐节奏和旋律的过程中，能初步区分不同的节拍，听辨旋律的高低、快慢和强弱。

(4)了解音乐主题、乐句与段落的变化，并能通过肢体动作或颜色反应出相应的内容。

2.音乐情绪与情感

(1)能够听辨不同情绪表达的音乐，并用简单的语言进行描述。

(2)能够体验并简述音乐情绪的变化。

3.音乐体裁与形式

(1)聆听各种体裁的歌曲，如儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲等，并能够轻声哼唱。

(2)聆听不同体裁的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。

(3)能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。

(4)初步分辨小型音乐体裁与形式，每学年能够听懂并说出2～4首曲名。

4.音乐风格与流派

(1)聆听中国民族民间音乐，了解不同地区和民族的民歌、民间舞蹈、民间器乐曲和戏曲等，感受其风格的多样性。

(2)聆听世界各国的民族民间音乐，感受不同国家和民族的音乐风格。

(二)表现

1.演唱

(1)乐于参与各种演唱活动。

(2)掌握正确的演唱姿势与呼吸方法，并在实践中不断应用，能够对指挥和前奏做出适当反应。

(3)能够自然地用声音、准确的节奏和音调，有表现力地进行独唱或参与合唱。

(4)对自己和他人的演唱进行简单的评价。

(5)每学年能够背诵4～6首歌曲。

2.综合艺术表演

(1)主动参与综合性艺术表演活动，从中感受乐趣。

(2)在有情节的表演中担任主角。

(3)能够对自己和他人的表演进行简单评价。

3.识读乐谱

(1)通过所学歌曲学习阅读乐谱。

(2)结合歌曲认识音名、音符、休止符及常用记号。

(3)能够识读简单的乐谱。

(三)创造

1.探索音响与音乐

(1)能够自制简易乐器。

(2)利用人声、乐器声及其他音源表现自然或生活中的声音。

2.即兴创造

(1)能够即兴创编与歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。

(2)能够以多种音源和音乐表现形式，即兴创编音乐故事和游戏，并参与演出。

四、音乐与相关文化

1.音乐与社会生活

(1)关注日常生活中的音乐。

(2)喜欢从广播、电视、磁带及CD中收集音乐素材，积极聆听。

(3)参与社区或乡村的音乐活动，与他人进行音乐交流。

(4)观赏音乐会或当地民俗活动中的音乐表演。

2.音乐与其他艺术

(1)接触并了解戏剧、舞蹈等艺术形式，认识音乐在其间的重要性。

(2)结合所熟悉的影视作品，简述音乐在其中的作用。

3.音乐与其他学科

(1)能够为儿歌、童话故事或诗朗诵选用合适的背景音乐。

(2)了解不同历史时期、地域和国家的代表性儿童歌曲。

五、教学重点与难点

1.能够完整背唱所学歌曲，参与各类演唱活动。

2.能够自由发挥想象，用简单的肢体动作配合音乐节奏。

3.感受生活中的音乐，用人声和乐器模仿自然或生活中的声音。

4.乐于与他人共同参与音乐活动。

六、教学措施

1.在日常生活中不断学习，提高个人文化素养和教学质量。

2.设计多样化的课堂形式，增强知识性、趣味性和探索性，使学生的主动性得到最大激发，帮助他们掌握新知识和技能。注重培养学生的团结协作和创新能力，通过简单的课堂形式让学生喜爱音乐课。

3.因材施教，针对不同学生采用适当的教学方法，以促进他们的全面发展。

4.精心设计每堂课的导入部分，提高学生的学习兴趣。

5.丰富课外音乐活动，以学生兴趣为主，开展多样化的课外音乐活动，让他们在生活中不断学习音乐。

6.多学习借鉴其他学校的优秀课程，在本校进行实践，帮助学生开阔视野，教师从中总结经验。

音乐教学计划 篇3

一、本学期音乐教学目标与任务

(1) 在演唱方面，要求学生声音自然连贯，音色圆润流畅，并具备一定的弹性。初步学会气息的控制，进行力度变化的相关练习。

(2) 认识并理解常用音符和休止符，掌握它们的名称及时值。能够听辨二拍子和三拍子的歌曲，并能标记出小节和节拍。

(3) 通过欣赏音乐作品，初步了解旋律的基础知识，增强情感体验，深化对音乐形象的理解，进入更深层次的欣赏。

二、教学分析

三、四年级的音乐教学阶段是一个重要的转折期。在这个阶段，学生将学习越来越多的乐理知识，并开始视唱曲谱，为未来的学习奠定基础。在教学中，可以采用趣味性与知识性并重的方法，通过音乐游戏和有趣的语言来讲解枯燥的知识，以帮助学生更好地掌握音乐。

三、学生状态分析

这一阶段极为关键，经过两年的音乐学习，学生对音乐的理解和见解已有所提高。这将对他们今后的学习产生积极影响，因此必须重视这一阶段的教学，为未来的学习打好坚实的基础，培养学生对音乐的热爱。

四、提升教学质量的措施

1. 为了让学生在课堂上有更好的表现，备课时要充分准备，注意结合新课标的内容，关注学生的需求。

2. 实行因材施教，对不同学生采用不同的教学方法，确保每位学生都能充分发展。

3. 设计合理的课堂导入，激发学生的学习兴趣。

4. 课堂形式应多样化，注重知识性、趣味性、探索性、挑战性和表演性，尽可能调动学生的积极性，使他们在学习中获得更多知识和技能。课堂上要重视必要的形式，以培养学生的团队合作与创造力。

音乐教学计划 篇4

一、指导思想

全面落实党的教育方针，推动学生在德、智、体、美等方面的综合发展。音乐课程作为美育教育的重要环节，旨在培养学生对音乐的体验与表现能力。通过音乐艺术的表现形式，帮助学生树立崇高的理想，陶冶情操，启迪智慧，促进身心的健康成长，为培养社会主义的接班人发挥重要作用。

二、教学任务

1、掌握教材中的所有歌曲，通过演唱激发学生对祖国、人民、劳动、学习、科学及自然、生活的热爱。

2、学习以下乐理知识：弱起小节、速度标记和跨小节的切分音。

3、认真完成课后综合练习，通过历练提升学生的创作和识谱能力，逐步掌握三和弦的和谐特性辨别。

4、开展欣赏课，通过欣赏拓宽学生的视野，利用音乐的艺术感染力激励学生。讲解民族乐器中的“吹奏乐器”和“打击乐器”，增强学生的民族自豪感，并介绍世界著名音乐家如莫扎特和冼星海的生平事迹，学习他们的拼搏精神。

三、教学重点与难点分析

教学重点：围绕审美体验，提升学生的审美能力，发展创造性思维。

教学难点：审美情操的培养、实践能力的增强，以及学生创造精神与合作能力的培养。

四、学情分析

1、低年级学生的歌曲多为单声部，合唱二声部的难度较高，需加强练习以求协调统一。

2、在歌唱、视唱及听音练习方面，大部分学生具备基本能力，但仍有个别同学音准不佳，需要给予更多关注和支持，帮助他们提升对音乐的兴趣，逐步克服“音乐盲”的困难。

3、在欣赏课程中，许多学生关注热闹却对主要旋律了解甚少，缺乏对音乐美的认知，因此需要引导学生先熟悉旋律，再进行欣赏。

五、工作措施

1、精心备课，深入研读音乐教学大纲，全面了解本学期的教学任务，准备教材、学生和教学方法，明确教学目标，突出重难点。

2、认真上课，课堂是完成教学任务的主要场所，提升课堂教学质量是实现教学目标的关键，课堂教学要求思路清晰、结构紧凑，符合学生的认知规律，教学生动形象，激发学生的学习热情。

3、积极参与教研活动，多听取同行的课，借鉴优秀的教学经验，持续提升自己的专业素养和教学能力。

4、勇于使用现代化教学设备，增加教学内容，提高课堂教学效果。

5、密切关注学生，定期征求他们对教学的反馈，持续改进教学方法，力争实现良好的教学成果。

六、教材分析

本学期教材内容结构及技能训练要求。本册教材共分为六个单元，每个单元涵盖感受音乐、表现音乐、创造音乐以及音乐文化的学习等内容，这些内容紧密相连。教学资料包括歌唱、欣赏、器乐演奏、律动和创作等。

唱歌：学习正确的发声技巧，确保清晰的咬字，掌握正确的呼吸及连音演唱方法，能够深入表现歌曲的情感。欣赏：欣赏各种优秀的歌曲、乐曲、民谣、民间舞蹈和器乐作品，感受音乐带来的不同情感。器乐：认识多种打击乐器，学习正确的演奏方式，逐步培养学生的音乐创造力与协作能力。律动：要求学生配合音乐，跟随教师示范，注重培养学生的音乐感受力。

音乐教学计划 篇5

一、指导思想

音乐作为一种情感表达的艺术，在教学过程中应将审美视为核心，借助学生的兴趣爱好作为动力，促使他们与音乐建立紧密的联系，从中享受音乐，利用音乐提升生活的美感。根据学生的身心发展特点和审美心理特征，采用丰富的教学内容和生动的教学形式，激发并培养学生的学习兴趣。教材内容应与学生的生活经验相结合，增强音乐课堂与社会生活的关联，确保音乐教学覆盖每位学生，同时关注个体发展，重视学生的音乐实践和创造能力的提升。

二、学情分析

本学期我将继续教授一年级的音乐课程。从整体水平来看，两个班的差异并不显著。学生在音准、歌曲接受能力和音乐表现方面表现良好。经过一个学期的学习，大部分学生对于音乐学习的积极性高涨，课堂纪律也相对较好，主动发言的学生众多。在行为习惯方面，整体进步显著，学习的目的性也有所提高，个别学生的学习习惯逐渐改善。每个班都有一些表现突出的学生，他们在音乐活动中起到了很好的榜样作用。然而，也存在部分学生自律性不足的问题。在教学中需要加强常规管理，以确保教学的有效进行，特别是在音乐感受力和表现力的训练上还需加大投入。

三、教材分析

一年级下册的教材共包括9课：《春天》、《放牧》、《手拉手》、《长鼻子》等，让学生接触几首优秀的中国儿童歌曲和一些优秀的外国歌曲。课程中融入群体音乐活动，如齐唱和独唱，促进学生之间的互动与合作，帮助他们形成集体意识和互相尊重的精神。欣赏的曲目包括《杜鹃圆舞曲》、《春晓》、《牧童短笛》等，以审美为核心，通过音乐的美感影响学生，同时借助音乐中丰富的情感来陶冶学生，培养健康的音乐审美观、高尚的道德情操和必要的审美能力。

四、教学目标

(一)感受与鉴赏

1.音乐表现要素

(1)感受自然界和生活中的声音，能够用声音或打击乐器进行模仿。

(2)识别乐器的声音，并能用打击乐器表现出不同的音强、音长。

(3)能够感知并描述音乐中力度和速度的变化。

2.音乐情绪与情感

(1)体验不同情绪的音乐，并能自然展现相应的情感反应。

(2)理解乐曲情绪的相似与差异。

3.音乐体裁与形式

聆听儿歌、童谣、进行曲和舞曲，能够通过模唱和打击乐做出反应，能够随进行曲和舞曲的音乐走步和跳舞。

4.音乐风格与流派

聆听来自不同国家和民族的儿歌、童谣及小型器乐曲，初步感受不同风格的音乐。

(二)表现

1.演唱

(1)参与各种演唱活动。

(2)掌握演唱的正确姿势，并能够对指挥和前奏做出反应。

(3)能够用自然的声音有表情地进行独唱或齐唱。

(4)用不同的力度和速度表现歌曲的情感。

(5)在每学年能够背唱9首歌曲。

2.演奏

(1)学习木鱼、碰钟、镲、大锣和鼓的演奏。

(2)能够用打击乐器或其他音源为歌曲伴奏或进行合奏。

(3)参与综合性艺术表演活动。

(4)能够配合歌曲和乐曲进行身体动作。

(5)在律动、集体舞、音乐游戏和歌曲表演中与他人合作。

3.识读乐谱

(1)认识简单的节奏符号。

(2)用声音、语言或身体动作表现简单的节奏。

(3)运用唱名进行简单乐谱的模唱。

(三)创造

1.探索音响与音乐

(1)运用人声和乐器声模仿自然声音或生活中的声音。

(2)通过打击乐器或其他音源探索声音的强弱、音长、音高。

2.即兴创造

(1)将词语、短句或歌词用不同的节奏、速度和力度表现。

(2)在唱歌或聆听音乐时即兴做出动作。

(3)利用课堂乐器或其他音源即兴配合音乐故事和音乐游戏。

3.创作实践

(1)用线条、色块、图形记录声音与音乐。

(2)用人声、乐器或其他音源创作1-2小节的节奏或旋律。

(四)音乐与相关文化

1.音乐与社会生活

(1)感受生活中的音乐，乐于参与音乐活动。

(2)通过广播、电视、CD等媒体欣赏音乐。

(3)参与社区或乡村的音乐活动。

2.音乐与其它艺术

(1)用简单的形体动作配合音乐节奏。

(2)用表演动作表现音乐的情感。

(3)用色彩或线条表现音乐的异同。

3.音乐与其他学科

(1)了解声音与日常生活和自然现象的联系。

(2)用简单的韵律操动作配合不同节奏和情感的音乐。

五、教学重点难点

1.能够完整背唱所学歌曲，参与各种演唱活动。

2.能够自由发挥想象力，利用简单的动作配合音乐节奏进行表演。

3.感受生活中的音乐，运用人声和乐器模仿自然界或生活中的声音。

4.乐于与他人一起参与音乐活动。

六、教学措施

1.在日常生活中不断学习，提高自身的文化素养与教学水平。

2.设计多样的课堂形式，确保课堂富有知识性、趣味性和挑战性，尽量激发学生主动参与和学习的热情。

3.因材施教，根据不同学生的特点采取不同的教学方法，确保每个学生的发展。

4.精心设计每堂课的导入部分，以提高学生的学习兴趣。

5.丰富课外音乐活动，以学生的兴趣为主导，促进他们在日常生活中接触音乐。

6.多参观和了解其他学校的课程，在本校进行实践，以拓宽学生的视野，教师也能从中积累经验。

七、教学课时安排

课题课时数

第一课春天4课时

第二课放牧3课时

第三课手拉手4课时

第四课长鼻子5课时

第五课游戏4课时

第六课美好的夜4课时

第七课巧巧手5课时

第八课时间的歌3课时

第九课猜一猜4课时

音乐教学计划 篇6

一、学生情况分析

一年级的学生们活泼好动，对新鲜事物充满好奇，尤其对音乐课表现出极大的热情。他们每周都期盼着音乐课的到来。在经历了整整一年的学习后，学生们对学校的规章制度和小学生守则有了更加清晰的认识。在课堂上，他们的表现相较于刚入学时有了显著提升。在歌唱和舞蹈方面，部分学生因长期的锻炼而表现得尤为出色。不同班级的小朋友情况大致相同，其中大约有30%至35%的学生在乐理知识方面掌握不足，但他们的模仿能力很强，能够较快地学会基本的音乐技能。约50%的学生表现中等，只有20%的学生在唱歌时存在五音不全的问题，且模仿能力较弱，根本原因在于缺乏长期的训练与内向的性格。在音乐课及课外活动中，培养他们的兴趣，打下良好基础，是我们的首要任务。

二、教材分析

湘版小学音乐一年级教材以新的理念、新的展示方式以及新的教学机制，契合了义务教育音乐课程标准。

1、强调“以学为本”的教学理念，根据低年级小学生的心理特点，教材内容和色彩都经过趣味化设计，鼓励和启发学生主动学习。例如，第六课《飞呀飞》中，歌词通过小鸟和飞机引导学生自由联想，激发他们的创造力。

2、降低了音乐知识的学习难度，如声音的强弱（f强、p弱）要求学生在生活中寻找和比较，利用乌龟和小兔子的特征帮助学生区分高音、低音、快速与慢速，这样他们就能迅速掌握这些概念。

3、音乐教学的创新优势在于充分留给师生自由想象和发挥的空间。

4、建立了发展性综合评价体系，课后活动如“音乐小花在开放”包括：今天表现真棒、音乐的感觉真好、我们班的小明星、老师对我说、爸爸妈妈对我说。

三、教学目标

1、丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度。

通过音乐的学习，使学生的情感世界得到熏陶，潜移默化中培养他们对亲人、他人及美好事物的热爱，进而形成积极的生活态度以及对未来的向往。

2、培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望。

引导学生通过多种有效方式走进音乐，在参与各种音乐活动中激发他们对音乐的热爱，掌握基本知识和技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯。

3、提高音乐审美能力，陶冶高尚情操。

通过对音乐作品的情感、格调、思想和人文内涵的理解，培养学生的鉴赏能力，促使他们在音乐的艺术世界中陶冶情操。

4、培养爱国主义和集体主义精神。

通过音乐中对祖国和人民的歌颂，增强学生的爱国情怀，并在集体活动中培养宽容、尊重和合作的精神。

5、尊重艺术、理解多元文化。

通过欣赏不同国家、民族及时代的音乐作品，感知民族风格和情感，增强对中国及其他民族音乐的热爱。

6、能够用自然的声音，按节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱，每学年能背唱4至6首歌曲。

7、能够辨别乐器的声音，听辨各种音乐，并用自己的声音或乐器进行模仿。

8、体验不同情绪的音乐，自然流露出相应的表情或体态反应。

9、聆听儿歌、童谣、进行曲和舞曲，通过模唱和打击乐器对所听音乐做出反应，随音乐而动。

10、能用打击乐器或其他音源探索声音的强弱、音色和高低。11、能够运用线条、色块与图形记录声音或音乐。

四、教学措施

1、将每位学生的发展放在首位，确保学生在音乐实践中多唱、多听、多动、多思考、多表达，享受学习音乐的乐趣。

2、积极创设生动活泼的教学环境，营造良好的音乐学习氛围，让学生在感受、鉴赏、表现和创造中陶冶情操。

3、善于发现每位学生的长处，给予欣赏与肯定，让他们在赞扬中获得成功感，增强学习音乐的兴趣。

4、根据实际情况设计并组织音乐课程，发挥每位教师的特长，积极探索，勇于创新，努力实践新的音乐教学理念。

五、教学内容与基本要求

1、能够用自然的声音，按节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱，每学年能背唱4-6首歌曲。2、能够辨别乐器的声音，听辨打击乐器的音乐，能够听辨童声、女声和男声，并进行模仿。

3、能体验到不同情绪的音乐，能够自然流露出相应的表情或动作反应。

4、能够聆听儿歌、童谣、进行曲和舞曲，并通过模唱、打击乐器对音乐做出反应，随着音乐节奏走步和跳舞。

5、能用打击乐器或其他音源探索声音的强弱、音色、长短和高低。6、能够用线条、色块、图形来记录声音或音乐。

音乐教学计划 篇7

　一、教学理念：

本音乐教学计划以学生为中心，注重音乐的审美体验。通过丰富的音乐活动激发学生的学习热情，鼓励他们参与到音乐实践中，并尊重每位学生独特的音乐感受与学习方式，旨在培养学生的创造性思维，提升他们的文化素养。

　二、学生状况分析：

当前六年级的学生一般在十三到十四岁之间，心理逐渐成熟，感知和理解能力显著提升，对抽象概念的思维能力亦在增强。但他们的想象力可能有所下降，因此在表达方式上与低年级学生有明显区别，他们更偏好小组讨论。教师在进行教学时应调整语言方式，采用更为成人化的直接交流方式，并适当融入幽默元素，以增强课堂氛围。

　三、本册教材分析：

本学期为六年级上册，教材内容深入且富有启发性，全册共包含七个教学单元：1、“我的祖国”；2、“草原牧歌”；3、“多彩的美洲”；4、“芬芳茉莉”；5、“神奇的童话”；6、“劳动的歌”；7、“乡情乡音”。

　四、教学目标：

通过本课程的学习，学生的生活经验和认知能力将得到进一步扩展，体验和创造的能力将大大增强。引导学生全面感受音乐的魅力，丰富教学内容的形式和体裁，增强乐器演奏及音乐创作的比重，以活泼的教学手法吸引学生的注意力。

(1) 持续提升学生对音乐的兴趣，促进其参与音乐活动的积极性。

(2) 培养学生的音乐欣赏与感受能力。

(3) 提高学生表达音乐的能力。

(4) 发掘学生的艺术想象力与创造性。

(5) 养成乐观向上的态度和团结友爱的精神。

(6) 加强学生的环保意识。

　五、教学内容：

1、歌唱部分：

本学期根据教学大纲，注重培养学生的正确发声和演唱技巧，避免出现喊歌现象。学生需学习正确的唱歌姿势及清晰的发音方式。在教学过程中，抓住重点，确保演唱时音准、节奏和情感表达得当，培养学生二声部合唱、轮唱、独唱和小组唱等技能。

(1) 在气息控制下，逐步提升高音的演唱能力。

(2) 通过多样的力度、速度与音色来表现歌曲情感。

(3) 学习持续音的演唱，确保声音饱满。

(4) 练习二声部合唱，关注音量均衡和音色协调。

2、基本知识部分：

(1) 了解并识别变音记号：升记号和还原记号，明白其功能。

(2) 理解3/8和6/8拍号的含义，掌握六拍子的强弱规律，学习其指挥图式。

(3) 学习三连音和切分音，认识速度标记和持续音记号。

3、欣赏部分：

通过欣赏课程，扩展学生的视野，使其在音乐的艺术形象中受到感染与激励。欣赏课中还需介绍民族乐器，尤其是吹管乐器与打击乐器，增强学生的民族自豪感。应注意学生对音乐主旋律的熟悉程度，确保学生在欣赏歌曲之前先掌握旋律，以提高他们的欣赏能力。

　六、工作措施：

(1) 认真总结经验，备课时充分理解音乐教学大纲，明确本学期的教学任务，做好教材、学生及教学方法的准备，突出教学目标与重点。

(2) 课堂形式要多样化，结合知识性、趣味性与探索性，以最大限度地调动学生的积极性，让他们获得更多的知识与技能，同时培育他们的团队合作能力与创新意识。

(3) 积极参与教研活动，倾听同行教师的信息，汲取他们的优点，不断提升自己的教学水平。

(4) 灵活运用现代化教学设备，丰富课堂教学内容，增强教学效果。

(5) 保持与学生的紧密联系，因材施教，针对不同学生采取相应的教学方法，力求让每位学生得到充分发展，定期征求学生对教学的反馈，不断改进教学方法。

(6) 加强与其他学科的沟通，积极研究学科整合，符合新课程标准的要求。

音乐教学计划 篇8

音乐教学计划20xx年度春季学期

一、教学目标

• 培养学生对音乐的基本感知能力和审美意识。

• 掌握基础的音乐知识和技能，例如乐理、乐器演奏。

• 增强学生的团队合作精神，通过合唱和乐团活动促进协作能力。

二、课程安排

三、评估方式

• 期中小测验，考察学生对基础音乐知识的掌握情况。

• 期末音乐表演，展示学生在乐器演奏及合唱方面的能力。

• 课堂参与度和小组活动表现，评估团队合作精神。

四、教学资源

将利用丰富的音乐教材、音频视频资料，以及乐器设备，帮助学生更好地理解和学习音乐。

音乐教学计划 篇9

一、学生情况分析

1、学生正处于音乐理解的初期阶段，部分歌曲掌握较为困难。

2、学生素质参差不齐，表现欲望不足，缺乏自信和展示自我的能力。

3、学生对音乐学习的认识较为肤浅，缺乏系统性和连续性。

二、教材分析

1、初级阶段以歌唱为主，辅以音乐欣赏，分为六个单元，其中复习与考核占2课时，灵活调整1课时。

2、中级阶段以欣赏为主，辅以歌唱，分成六个单元，同样复习与考核占2课时，灵活调整2课时。

三、教学目的

1、结合音乐学科特性，融入爱国、爱人民、爱劳动、爱科学和爱社会主义的教育，使学生在音乐教育中成就自我，成为有担当的社会主义建设者，特别关注农村学生的音乐知识欠缺，给予更多支持。

2、激发学生智慧和情感，培养良好的审美能力，促进音乐素养的健康成长。

3、提升学生的音乐兴趣，帮助其掌握基本音乐知识和技能，使其具备识读简易乐谱的能力。

4、让学生了解各民族优秀的民间音乐，培养对祖国音乐艺术的热爱以及民族自豪感和自信心。

5、初步培养学生分析乐谱的能力，使其具备综合与归纳的技能。

6、接触国外优秀音乐作品，拓宽视野，培养学生初步的音乐感受与表现能力。

四、任务目标

(一)、歌唱部分

1、认真贯彻教材与大纲，逐步教唱书本中的歌曲。

2、坚持每节课前教授15分钟的乐理知识，之后进行歌曲教学。

3、歌曲教学顺序为先听录音范唱，再进行谱教和歌词教学，教师用钢琴伴奏，让学生自主学习，直到掌握为止。

4、每堂课学习新歌后，下一节课进行演唱检验，鼓励学生上台演唱，及时纠正错误，确保学生掌握歌曲。

5、突出音乐学科的教育特点，推动热爱祖国与集体主义精神的教育融入音乐教学中，培养学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人。

6、激发思维，陶冶情操，提升学生的审美素养，促进身心健康发展。

7、增强学生的音乐兴趣，掌握基础音乐知识及技能，使其具备独立视唱简单乐谱的能力。

8、了解我国优秀的民族民间音乐，增强学生对祖国音乐艺术的热爱与自信心，同时了解外国优秀音乐作品，拓宽视野，提升音乐鉴赏能力。

(二)、发声训练部分：通过控制气息，逐渐拓展高音，运用不同力度、速度及音色进行表现；演唱保持音时，力求声音饱满；学习二声部合唱，重视音量的平衡与音色的协调。

(三)、欣赏部分：结合音乐作品，初步了解旋律知识（如旋律进行方式、特点及其表现意义），以提升情感体验能力。

音乐教学计划 篇10

一、指导思想

音乐不仅是艺术的表现，更是情感的传递。在音乐教学中，我们要把审美作为核心，以激发学生的兴趣为动力，让学生在音乐的世界中找到自我的位置，感受音乐的魅力，用音乐丰富生活。根据学生的身心发展特点和审美心理，通过多样的教学资料和生动的课堂活动，激发学生的学习热情。教学内容要与学生的日常生活相结合，增强音乐课堂与社会的联系。我们要关注每位学生的个性发展，重视其音乐实践及创造能力的培养。

二、学情分析

本学期我负责一到五年级共计十七个班的音乐课。从整体水平来看，学生在音准、歌曲理解能力和表现能力方面表现较好，绝大多数学生对音乐学习表现出极大的热情，课堂纪律也较为良好，参与发言的学生相对较多。执教的十七个班级在这一学期的音乐技能有明显进步，我积极在视唱练耳和音乐知识等方面提高学生的综合素质，努力推动他们全面发展，但仍有部分学生的音乐基础较薄弱。在今后的教学中，我将加强对基础知识的培训，以进一步巩固和丰富课堂内容，为学生提供扎实的音乐基础。

三、教学目标

（一）感受与鉴赏

1、音乐表现要素

（1）能对周围自然与生活中的音响表现出好奇与兴趣，能够用声音或乐器进行模仿，与熟悉的旋律共同哼唱并做出反应。

（2）能够辨别不同类型的男女声，理解常见的中国民族乐器与西洋乐器，并能区分其音色。

（3）在感知音乐的节奏和旋律的过程中，能够初步识别不同的节拍，听辨旋律的高低、快慢与强弱。

（4）能够感知音乐段落和主题的变化，并通过肢体或色彩作出反应。

2、音乐情感

（1）能够识别不同情绪的音乐，并用言语简单描述。

（2）能体验音乐情感的变化并加以叙述。

3、音乐体裁与形式

（1）倾听不同体裁的歌曲，包括童谣、抒情歌等，能够在轻声哼唱或默唱中表现。

（2）聆听各类器乐曲，能够通过律动或打击乐反应所听的音乐。

（3）能够区分齐唱与合唱、齐奏与合奏。

（4）初步辨别小型音乐体裁，根据音乐主题说出曲名，每学年达到2～4首。

4、音乐风格与流派

（1）聆听中国传统民间音乐，了解不同地区和民族的代表性民歌和器乐曲风格。

（2）欣赏世界各国的民间音乐，体会不同民族的音乐风格。

（二）表现

1、演唱

（1）积极参与各种演唱活动，享受歌唱的乐趣。

（2）了解正确的演唱姿势及呼吸技巧，并在实践中逐渐掌握。

（3）能够用自然的声音、准确的节奏和音调进行独唱或齐唱、合唱。

（4）能对自己和他人的演唱作出简单评价。

（5）每学年能够背唱4～6首歌曲。

2、综合艺术表演

（1）主动参与综合艺术表演活动，乐在其中。

（2）在有情节的音乐表演中担任主角。

（3）能够对自己和他人的表演进行评价。

3、乐谱识读

（1）通过已学歌曲认读乐谱。

（2）结合所学歌曲识别音名、音符、休止符及常用记号。

（3）能够识读简单的乐谱。

（三）创造

1、探索音响与音乐

（1）能够自制简易乐器，体验音乐创作乐趣。

（2）运用声音资源表现自然或生活中的声音。

2、即兴创作

（1）能够即兴编创与歌曲情感一致的律动或舞蹈。

（2）能够结合各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事和游戏。

四、音乐与文化的关联

1、音乐与社会生活

（1）关注日常生活中的音乐现象。

（2）从多种媒体收集音乐材料，养成经常聆听的习惯。

（3）积极参与社区或乡村的音乐活动，并进行音乐交流。

（4）观看音乐会或民间活动中的表演。

2、音乐与其他艺术

（1）了解戏剧、舞蹈等艺术中音乐的作用。

（2）结合熟悉的影视作品，简单描述音乐的角色。

3、音乐与跨学科的连接

（1）为童谣、故事或诗朗诵选择适当的背景音乐。

（2）了解不同历史时期和地区的代表性儿童歌曲。

五、教学重点与难点

1、能够完整背唱所学歌曲，参与各类演唱活动。

2、能随音乐自由表达想象力，用简单的肢体动作配合节奏表演。

3、感知生活中的音乐，能够以人声或乐器模仿自然界的声音。

4、乐于与他人共同参与音乐活动。

六、教学措施

1、在日常生活中积极学习，以提升个人文化修养和教学水平。

2、设计多样化的课堂活动，使其充满知识性、趣味性和探索性，激发学生的学习积极性，确保他们充分掌握知识与技能。培养学生的团队合作能力与创新能力，使音乐课堂更具吸引力。

3、因材施教，针对不同学生采取相应的教学策略，促进其充分发展。

4、设计高效的课堂导入，吸引学生的学习兴趣。

5、丰富课外音乐活动，根据学生兴趣开展，使其在日常生活中也能接触音乐。

6、积极借鉴其他学校的课程经历，增强课堂实践，拓宽学生的视野，不断积累经验。

音乐教学计划 篇11

一、指导思想：

依据学校的工作安排，并结合本学期的工作计划，贯彻落实党的教育方针，加强音乐教学，努力完成本学期的工作目标。

二、工作任务：

1、初一、初二级的音乐教材课堂教学安排，每周授课一次。

2、参与学校各类与音乐相关的文娱活动。

三、教学目标：

1、突出音乐学科的特点，引导学生热爱祖国，培养社会主义和集体主义精神，将其融入音乐教学之中，培养学生成为有理想、有道德的社会主义建设者。

2、启发学生的思维，陶冶情操，提高他们的审美能力，促进身心健康发展。

3、增强学生对音乐的兴趣与爱好，掌握基础音乐知识和技能，培养能够独立识谱的能力。

4、了解我国各民族优秀的民间音乐，激发学生对祖国音乐文化的热爱和自豪感，同时拓宽视野，掌握一定的音乐鉴赏能力。

四、学生情况分析：

1、学生正处于变声阶段，唱歌难度较大。

2、部分学生素质较低，缺乏表现自我的自信。

3、学生对音乐学习的态度较为消极，观念需改善。

五、教材分析：

1、初一年级使用沿海版第二册，以歌唱为主，分为五个部分，共9课，安排19课时，其中复习与考试2课时，灵活课时1课，实际授课16课时。

2、初二年级学习沿海版第四册，以欣赏为主，分为四个部分，共8课，安排20课时，其中灵活课时2课，复习与考试2课，实际授课16课时。

六、教学措施：

1、对初一和初二的音乐教材课堂教学进行优化，注重“教”与“学”的有效结合，以培养学生的学习兴趣为主，提高他们的学习积极性。

2、整合教材内容，打破单一的教学模式，增加课堂的趣味性。

3、注重课程导入环节的设计，通过“引导兴趣”贯穿整个教学过程。

4、开设课外第二课堂，重点训练学生的歌唱技巧，发展他们的表演能力。

七、具体安排：

周次初一级初二级

1《春天的旋律》《古代乐器》

2《广东音乐与古琴》

3《广东民歌与土家音乐》

4《故乡的亲人》《不同种族的音乐风格》

5《快乐的苏珊娜》《北美的音乐》

6《亚洲的歌曲与中国民歌题材》

7《圆舞曲与民歌形式的分类》

8《小步舞曲与民乐简介》

9《传统舞曲欣赏与音乐历史》

10《中考复习与准备》

11《进行曲与民族调式的应用》

12《军队进行曲》《在太行山上的歌声》

13《送别曲》《黄河大合唱的历史》

14《抗战时期的音乐作品》

15《快乐的铁匠与贝多芬的生平》

16至17《期末考试与总结》

音乐教学计划 篇12

本学期我承担一至六年级的音乐教学任务，这意味着我需要深入理解每个年级的音乐课程内容，以便更好地培养我的学生。为此，我对自己的工作做出了以下几点安排：

一、提高自身的教学水平：

1、认真备课，确保教学内容与课程标准紧密结合。

2、因材施教，针对不同学生选择合适的教学方法，帮助他们全面发展。

3、精心设计每节课的导入部分，以激发学生的学习兴趣。

4、课堂形式多样，确保内容既有知识性，又富有趣味性和表演性，充分调动学生的积极性，使他们在轻松愉快的氛围中获取知识和技能。

5、多参加其他课程的观摩，汲取经验，为教好学生做好充分准备，保持课堂愉悦氛围：

在教学过程中，无论是歌曲的学习，还是乐理知识的传授，都要让学生感到快乐，积极主动参与音乐的感受、理解和表现。

二、对学生的要求：

发声训练部分：主要针对高年级学生，培养他们对练声的兴趣;保持正确的歌唱姿势;自然发声，使用中等音量或轻声歌唱;根据老师的手势整齐地唱歌;用正确的口形演唱元音a、e、i、o、u。

视唱、知识和练耳：

1、读谱知识：了解音高、音长和音强的概念。

2、视唱部分：能运用听唱法模仿演唱歌曲。

3、练耳部分：识别音的高低、长短，比较不同音长的时值。

欣赏：培养学生对音乐的欣赏兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏的过程中，感受音乐的美妙，体验愉悦，逐步理解旋律、节奏、速度、力度、音区和音色等在音乐表现中的作用，能够辨别作品中轻快、热烈、活泼、优美、雄壮、庄严和幽默等情感。

我认为在音乐教学中，通过艺术形象能够唤起学生对美的追求与共鸣，从而实现审美教育与品德教育。在课堂上采取互动形式，培养学生的团结协作能力和创新能力。

本学期我会努力提高自身的音乐素养，探索出一套适合自己的教学方法。希望通过我的课程能够激发孩子们的兴趣，使热爱音乐的孩子带动那些内向腼腆的同学，最终实现整体成绩的提升和共同进步。

以上是我本学期的工作计划，我将全心全意对待每一位走进我们学校的孩子，将他们视如己出。我相信，这样的努力能够为学生带来最优质的教育，培养出优秀的孩子。

音乐教学计划 篇13

制定一份全面的音乐教学计划，是当下音乐教育工作的重要任务。尽管学生人数相对较少，课程重点主要集中在声乐上，但只要认真执行教学计划，并确保每个环节的落实，我们的音乐学子必能在考试中取得优异成绩。

一、教学参考书

教学纲要：普通高等学校音乐专业招生考试指导纲要;

声乐教材：《高考音乐强化训练》，湖南文艺出版社;

视唱练耳教材：《高考音乐强化训练》，湖南文艺出版社;

乐理教材：《高考音乐强化训练》，湖南文艺出版社;

李重光：《音乐理论基础》，人民教育出版社;

其他：河北省音乐统考历年试卷；人教版高中音乐鉴赏课本。

二、联考概况

根据我省20xx年的音乐高考分值调整，专业满分设置为200分，其中主项150分、视唱20分、听音15分、乐理15分。预测20xx年的本科声乐录取控制线为150至160分，专科录取线为120分以上。

近年来我省音乐学员文化课的录取控制线，本科通常在301分以上，专科大多在240分以上。

音乐高考的录取方式是以专业成绩为主，文化成绩达到规定要求即可。

20xx年的音乐高考预计在1月份进行，想要考入理想的音乐院校，离不开学生的努力、教师的有效教学及家长的支持。

三、教学实施：

以声乐教学为核心，辅以乐理、听音和视唱训练，全面开展系统的教学活动。

1、声乐教学：

学生构成：民族唱法学生1名，美声唱法学生4名，通俗唱法学生2名。

声乐教师：本学期计划进行声乐教师公开课两次。

总课时安排180节，其中声乐技巧和发声训练课40节，新歌练习50节，以及一对一的声乐辅导课，每位学生每周进行一次。

发声练习15条，要求每位学生选择其中5条适合自己的练习方式。

每位学生需掌握10首新歌。前三个月采取一周一歌的形式进行学习，后两个月将重点训练1至2首歌曲以备高考。

重点关注学生的咬字、吐字、节奏、音准、呼吸支撑及情感表达等方面。

10月下旬进入高考备战阶段，要求每位学生准备好p3，下载适合自己演唱的伴奏曲目。11月份开始与音响伴奏进行练习，并师生共同确认高考曲目。12月份进行模拟声乐高考训练，指导学生注意事项。

教学方法：因材施教，彰显个性。

2、乐理教学：

乐理课时安排：总共60节。

要确保系统讲解，尽可能当堂完成作业，帮助学生在课堂上掌握所学内容。能够引导学生自觉学习音乐理论，增加练习量。进行实战练习时，遇到困难及时提供指导。8至9月份复习和讲解基本乐理，10月份进行《乐理卷》试题的分析。11月份对历年音乐高考试卷进行分析，12月份深入学习李重光编著的《音乐理论基础》及高中音乐鉴赏的艺术知识。

侧重点：将习题书写在试卷上，并与标准答案进行仔细对照分析。

音乐教学计划 篇14

一、设计思想：

（一）指导思想：音乐课程标准中指出，音乐教育的核心在于通过聆听、表现和创作，使学生深入感受音乐中的美以及丰富的情感，从而与之产生深刻的共鸣。本节音乐教学设计围绕审美体验，以学生的兴趣和爱好作为动力，关注全体学生的个性发展，积极引导他们参与音乐活动，鼓励学生在这些活动中展现创造力。

（二）设计理念：本课音乐教学的主线是通过体验和表现音乐。我们将采用互助合作的学习方式，鼓励学生自主学习，强调在学习过程中互帮互学，从而培养学生的合作意识和团队精神。

（三）教材分析：

《春天的故事》为4/4拍，采用大调式，结构为三段体。第一乐段由四个乐句构成，前两乐句和后两乐句呈现出鲜明的对比，尤其是前两乐句中强调的切分节奏X X X X O，使人感受到春天的生机与活力。

第二乐段整体气氛更加欢快，升高的音调传达出一种盎然的生机，第三乐句通过下降音阶的手法，表达出对春天美好生活的向往，最后的乐句则带回了初段的主题，形成首尾呼应的效果。

（四）学生情况分析：

五年级的学生已具备一定的音乐基础和乐器演奏能力。他们开始拥有独立的理解能力和判断力，并且对音乐情感有着自己的看法。五年级学生的团队协作能力逐渐增强，求知欲和好奇心也在不断提高。

二、教学目标设计：

1、知识与技能：能够流畅地演唱《春天的故事》，理解歌曲的意境，感受音乐的情感变化。

2、过程与方法：结合五年级学生的身心特点，从音乐基本要素出发，通过旋律模唱、乐器合奏等多样活动，激发并提升学生的音乐表现能力和创造力；在小组学习中，培养学生的合作精神；同时注重学生在实践过程中的主体地位。

3、情感态度价值观：通过学习歌曲，教育学生树立理想，并为实现理想而努力。

三、教学重点：体验和理解音乐的情绪，并能根据个人理解进行音乐表现。

四、教学难点：通过学习体现音乐情绪的变化。

五、教学准备

(一) 资源收集

录音机 钢琴 竖笛 歌曲磁带 音像资料

六、教学过程：

一、组织教学

二、音乐情绪体验

1、聆听两段不同节奏的音乐片段，感知节奏变化对音乐情感的影响。

2、讨论：除了节奏，哪些其他音乐要素能够影响音乐情感？

3、聆听《春天的故事》的音乐变化，找出影响情感变化的因素（旋律）。

4、再次聆听歌曲《春天的故事》，结合情感变化为歌曲分段。

三、歌曲学习

（一）旋律自学：

根据歌曲分段，学生分组进行自学，每组负责一段，完成自学目标。 一级目标：能够准确演唱或演奏所学乐段。

二级目标：在他人帮助下完成练习，音准节奏正确。 三级目标：能够部分演奏或演唱乐句。

（二）自学成果展示（出示大歌篇）

1、分组或个人展示各自的学习成果，教师适时指导解决练习中的问题。

2、集体演奏和演唱全曲，体验歌曲节奏在情感表达中的作用。

3、运用记号处理，进行对比，体会不同演唱效果。

4、个别同学演唱并讨论节奏对情感的影响。教师小结：除了速度和节奏，演唱的连与断同样会影响情感表现。

（三）歌曲学唱

1、教师用两种不同风格演唱示范，学生体验其中的情感变化。

2、聆听歌曲录音，感受其中运用的演唱方法。

3、集体练习运用连与断的演唱法。

（四）歌曲表现

今天我们一起感受了多种音乐语言的表现方法，唱出了主人公的理想。试想，如果你们的理想也要用音乐来展现，你希望如何去表达呢？

1、学生讨论歌曲的表现形式。

2、分组进行歌曲表演。

（五）拓展延伸

你有自己的理想吗？打算如何实现它？尝试把理想变成歌词唱给大家。

（六）在歌声中结束本节课。

七、教学反思： 本节课堂以音乐表现要素为基础，引导学生通过听、唱、奏等形式深入体验音乐的变化，促进对歌曲的理解。自学目标的设定充分调动了学生的积极性，使他们能根据自身能力调整学习进度，让每位学生都能享受到学习的乐趣。理想表达环节的设计，旨在激励学生反思为实现理想而付出的努力。

音乐教学计划 篇15

一、指导思想：

依据《音乐课程标准》的理念与要求，增强学生的音乐素养，提升其审美能力，发展创造性思维，培养人文情怀，为学生终生热爱、学习和享受音乐奠定基础。

二、学生情况分析

1、基本情况分析：四年级设有5个教学班，每班约60名学生。大多数学生对音乐课程表现出浓厚的兴趣。随着四年级学生的生活范围和认知能力的扩大，他们对音乐的探索和创造活动的参与能力显著增强，渴望深入学习音乐。然而，在音乐欣赏课方面，学生们往往缺乏耐心，对于律动与音乐活动的热爱表现突出，而对乐谱知识的学习兴趣不足。

2、双基情况：五个班级的学生情况大致相同，约20%——25%的学生在唱歌时存在五音不全的现象，模仿能力也相对较弱。造成这一问题的主要原因是部分学生性格内向，不愿意展示自我。未来的教学应更加关注这些学生的培养，运用生动活泼、富有艺术魅力的形式，激励他们积极参与音乐活动，从而激发他们的学习兴趣。对于五音不全的学生，可以多鼓励他们积极参与课堂乐器伴奏，以此培养他们对音乐的热情。

三、教材简析

1、教材内容：本册教材分为八个主题单元，分别是第一单元“林中的鸟声”；第二单元“绿水江南”；第三单元“五十六朵花”；第四单元“学戏曲”；第五单元“环球采风”；第六单元“中国功夫”；第七单元“小小音乐剧”；第八单元“花的旋律”。每个单元围绕音乐的感受、表现、创造以及音乐文化的欣赏等方面展开内容，互相联系，形成整体。本学期的教学内容包括唱歌、欣赏、表演以及集体舞等活动。

2、教材综述：四年级的教材在继承一、二、三年级编写思路的基础上，依然坚持教育性、以学生为本、科学性、实践性以及综合性的原则。随着学生年龄的增长，教材内容更加丰富多彩，表现形式和活动内容更加多元，且富有人文内涵，设计更是美观，吸引学生阅读。本年级的教材仍采用单元式结构，内容延续以人文为主题，下册教材也同样包含八个单元，涵盖“林中的鸟声”“绿水江南”“五十六朵花”“学戏曲”“环球采风”“中国功夫”“小小音乐剧”以及“花的旋律”。部分单元则展现出延续性，如“东海渔歌”“绿水江南”属于中国锦绣文化系列；“五十六朵花”展现民族音乐特色；“环球采风”则介绍世界多样文化；“学戏曲”探索戏曲和曲艺的精髓。小小音乐剧《东郭先生》在三年级下册的基础上，更加完整地呈现了四幕剧形式。教材中涉及热爱自然、劳动以及革命精神等道德教育的主题和乐观情绪的培养，采用简单易懂的方框突出知识和技能要求，便于学生自主学习与教师参考。

在感受与鉴赏方面：

1、学生需能感受音乐所传达的情感，辨识两段体歌曲的结构，辨别不同情绪的音乐，理解不同节奏的表现力，包括鸟鸣、火车行进及民族舞曲的节奏特点等。

2、了解乐器音色，重点熟悉民族乐器，如阮、唢呐、竹笛、琵琶、京胡及京剧伴奏乐器等；同时也应接触外国民间乐器如马林巴与电子合成器。

3、认识中外著名作曲家如李群、拉威尔及其代表作品。

在表现方面：

1、在演唱上，需在正确呼吸的基础上，练习均匀呼吸，掌握正确的吐字与咬字，情感丰富地表现歌曲。在齐唱的基础上，学习合唱及四三拍的指挥手势。

2、在器乐演奏方面，要求能流畅演奏若干首乐曲。

在创造性能力培养方面：

1、培养学生搜集并运用信息的能力，鼓励他们在课堂上积极参与音乐探索与表演，展现创造性的观点。

2、为旋律编配节奏伴奏，并参与小小音乐剧的创编与表演。

在音乐与相关文化方面：

1、了解表现江南风景的诗歌与绘画，初步接触印度尼西亚、日本、埃及和阿根廷等国的音乐，熟悉中国武术与京剧历史；持续了解壮族、侗族、维吾尔族和布依族的音乐与文化，探讨花的象征意义及一些国家的国花。

2、在教学方法上，继续鼓励开放、自主、探究与创新性教学，利用现代信息技术扩展学生对音乐的了解，拓宽音乐领域，积累丰富的音乐作品。

3、随着学生知识和年龄的增长，欣赏教学中应逐步从体态律动转向音乐要素的感知欣赏，尤其是关注中国民族音乐的深厚文化内涵，从诗、画、乐“三位一体”的角度加深理解。

四、总的目标及要求

1、用音乐陶冶学生情操，启迪心灵，使他们热爱音乐并感受其美，利用音乐的节奏与旋律触动心灵，培养学生对音乐的兴趣与热爱。

2、在学习歌曲的进一步掌握音乐的基础知识与基本技能。

3、培育健康的审美情趣与良好的道德品质。

4、通过音乐教育，培养爱国主义与集体主义精神。

5、培养学生观察生活小事物的习惯，将其融入音乐歌词、节奏及舞蹈的创编中。

五、具体目标

1、知识目标：

（1）认识延音线，并学习四三拍指挥手势及其在歌曲中的运用。

（2）认识唢呐、竹笛及京剧主要伴奏乐器，了解其音色。

（3）了解不同民族的生活习俗。

（4）能够创编简单动作与歌曲伴舞。

（5）通过歌曲与欣赏，理解乐曲或歌曲所蕴含的知识。

2、能力目标：

（1）通过歌曲学习，掌握正确的口形、姿势与呼吸法，自然圆润的发声和清晰的吐字来情感丰富地演唱。

（2）通过教材学习，培养创编简单舞蹈动作的能力。

（3）通过音乐活动激发学生兴趣，培养合作进取精神，增强对音乐的热爱。

3、情感目标：通过音乐教学，突出学科特点，将爱国主义和集体主义精神融入其中，培养合作意识与乐观心态，努力培养学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的全面发展之人。

4、质量目标：学生能够掌握教材要求的简单音乐技能，具备认读简单乐谱的能力，能够完整演唱歌曲，创编简单舞蹈动作。

六、教学重点

1、继续提升学生的歌唱与表演能力。

2、鼓励学生积极参与各类音乐实践活动，培养音乐审美能力、创造能力与合作精神。

七、教学难点

1、引导学生在演唱时注意表情的适度，避免过于夸张。

2、鼓励学生在音乐想象中独立思考，进行个人感受与理解。

3、通过学生自身体验，培养舞蹈创编能力。

八、教学措施

1、以丰富多样的教学活动为主，设计多种教学形式，使学生在快乐中学习，确保音乐学习的持续发展。

2、做好课前准备工作。

3、因材施教，给学生自我表现的机会。

4、充分利用现有教学设备，激发学生学习兴趣，提高课堂效果。

5、在完成教材任务的结合学校工作，组织铜管乐队活动，丰富校园生活。

九、个人成长计划

教师应秉持“活到老学到老”的理念，尤其在新课程改革的背景下，教师需具备扎实的教育理论与专业能力，以适应教育发展需求。除了掌握基本的专业技能，还应学习合唱指挥、乐器演奏及音乐创作等复合能力，树立终身学习的理念。

1、读书指导思想：积极参与学校的读书活动，践行“思想导致行为，读书改变命运”的理念，将读书活动融入教育教学实践中，以提高师德素质与自身修养，满足学校建设学习型组织的要求。

2、个人学习目标：（1）提升专业水平、科研能力与教学能力，以适应小学音乐教育的发展需求；（2）通过学习提高解决教学难题的能力，为学校艺术活动的开展奠定基础；（3）培养学习兴趣，养成每天学习的习惯。

3、实施策略：（1）依据现有条件，制定切实可行的个人读书计划，包括读书内容与要求。（2）认真学习音乐教育学，养成日常练声与唱歌习惯，以提升声乐水平，利用业余时间学习“基本乐理”、“和声学”、“合唱指挥”等课程，提高综合能力。（3）深入研究各类乐器的演奏技巧，为学校铜管乐队的发展奠定基础。（4）以教育专业为指导，学习《新课标》，研究《中小学音乐教育》等教学期刊，寻求有效的教学方法，以高效达成新的教学目标。在学习过程中记录想法与见解，写下摘抄与随笔，记录自己的成长与体会。（5）与同事进行交流与合作，共同进步。（6）每学期撰写一篇论文，深入思考教育教学实践与宏观改革。

十、教科研课题研究

1、课题名称：如何进行音乐课堂的器乐教学

2、与课题相关的理论学习内容：学习《音乐教育心理学》、《音乐课程标准》、《中小学音乐教育》等相关学术资料。

3、操作措施：（1）充分利用课堂时间，让学生练习及自我展示，激发学习兴趣。（2）针对学生情况，在教授过程中关注个别学生的潜能，发挥特长以提升整体水平。（3）依据学生兴趣，组织铜管乐队兴趣小组。（4）及时总结反思，促进教学改进。（5）结合上学期的成果撰写课题论文。

音乐教学计划 篇16

一、教学理念的转变，注重“以学生为中心”的原则传统的音乐教育往往强调教师在教学过程中的主导地位，教材的选择和教学方法的制定主要从教师的“教”出发，忽略了学生的“学”。这种教学理念基于“教师中心论”，强调教师的知识传授，导致学生在学习中处于被动接受的状态。现代的音乐教学理念重视学生的学习体验，关注学生的个性发展，旨在创建“以学生为中心”的教学理念，以此促进学生在音乐学习中的全面发展。

二、音乐教育需兼顾全体学生，关注个体差异中小学音乐教育是基础教育的重要组成部分，其目标是服务于每个学生，而不只是专注于有音乐才能的少数人。实施面向全体学生的素质教育是中小学音乐教育的重要使命。这种教育理念要求我们在编写音乐教科书和组织课堂活动时，关注每一个学生的需求，包括那些对音乐兴趣不大或感受不强烈的学生。音乐课堂应当成为每位学生受益的场所，让他们在其中发挥潜能，享受生活的美好与乐趣。为此，有必要打破以教师、课本及课堂为中心的传统教学模式，倡导以学生为主体的参与方式，通过艺术实践和探索研究，培养学生的创新和实践能力。

1、培养学生对音乐的兴趣与对民族音乐的认同，引导他们积极参与音乐实践活动，丰富他们的情感体验，提升审美情怀，激发智慧与合作意识，树立乐观向上的生活态度。

2、本学期教学内容的基本要求：

唱歌、唱游、欣赏、器乐演奏、识谱等。

3、欣赏：

（1）为学生提供接触国内外优秀音乐作品的机会，学习我国的民族音乐，以拓宽他们的音乐视野，掌握基本的音乐知识和技能。特别应重视对我国民间音乐的学习，引导学生展开对音乐作品的想象、联想，并分析其艺术表现手法。

（2）帮助学生了解人声分类与演唱形式，常见乐器及其演奏方式，以及音乐的基本表现手法。通过介绍中外音乐家，激发学生的学习兴趣。

4、识谱：

（1）学生需掌握教师教授的乐理知识，包括低音、中音、高音的排列顺序，音符、附点、休止符等及其组成的简单节奏和旋律，感知节拍的强弱规律，了解力度记号及不同演唱要求，并进行节奏和旋律短句的编写、听音记谱的练习。

三、将激发学生音乐学习兴趣贯穿教学始终兴趣是最好的老师，它能帮助学生与音乐保持紧密联系，享受音乐带来的美好。在音乐教学中，激发学生的学习兴趣，并逐步培养他们对音乐的学习热情，是成功的关键。在组织音乐活动时，应深入挖掘音乐作品的艺术内涵和情感价值，借助其艺术魅力，创造生动有趣的教学形式，以达到激发、培养并发展学生对音乐的兴趣与热爱的目标。

音乐教学计划 篇17

一、学情分析

二年级的小朋友活泼可爱，充满探索精神，对新事物充满好奇，音乐课程自然成为他们每周最期待的时光。经过一年的学习，学生们对校规校纪和小学生守则已经有了一定的了解，因此课堂纪律相较于刚入学时有了显著提升。在歌唱和舞蹈方面，学生们由于之前的锻炼，表现十分优秀。三个班级的小朋友整体情况基本相同，然而其中仍有一小部分对乐理知识掌握不够扎实，尽管模仿能力较强，大约占整体学生的30%-35%。剩下的50%表现尚可，而20%的学生在唱歌时五音不全、模仿能力较差，其主要原因是缺乏系统的训练和自我表现的机会，再加上性格内向影响了他们的参与度。在音乐课及课外活动中培养他们的兴趣，打下良好的基础，成为当前的重要任务之一。

二、教材分析

二年级上册共包含10课，分别为《问声好》、《时间的歌》、《童话故事》、《跳起舞》、《愉快的劳动》、《小动物的歌》、《音乐会》、《生活多快乐》、《美丽的动物》、《新年好》。其中的歌曲包括《早上好》、《小麻雀》、《时间像小马车》、《这是什么》、《小红帽》、《有一个人在林中》、《多么快乐、多么幸福》、《我的家在日喀则》、《不再麻烦好妈妈》、《种玉米》、《我的小绵羊》、《小袋鼠》、《快乐的音乐会》、《唢呐配喇叭》、《同坐小竹排》、《西伦达》、《金孔雀轻轻跳》、《大鹿》、《小拜年》和《过新年》，这些歌曲让学生领略到优秀的中国和外国儿童歌曲，并通过合唱、独唱等形式的音乐活动，帮助学生建立良好的群体意识和合作精神。欣赏的乐曲如《森林水车》、《在钟表店里》、《调皮的小闹钟》、《小天鹅舞曲》等，以审美为核心，运用音乐的美感滋润学生的心灵，使他们逐步形成健康的音乐审美观和高尚的道德情操。

三、教学目标

（一）感受与鉴赏

1、音乐表现要素

（1）感受自然界和生活中的各种声音，能用自己的声音或打击乐器进行模仿。

（2）感受乐器的声音，能听辨不同打击乐器的音色，并用打击乐器奏出强弱、长短的音色变化。

（3）能够感受并描述音乐中的力度和速度变化。

2、音乐情绪与情感

（1）体验不同情绪的音乐，能够自然地流露出相应的表情或做出体态反应。

（2）体验音乐情绪的相同与不同之处。

3、音乐体裁与形式

（1）聆听儿歌、童谣、进行曲和舞曲，通过模唱和打击乐来反应所听音乐，能够随着进行曲和舞曲走步或跳舞。

4、音乐风格与流派

（1）聆听来自不同国家、地区和民族的儿歌及小型器乐曲，初步感受其不同的风格。

（二）表现

1、演唱

（1）参与多种演唱活动。

（2）掌握正确的演唱姿势，能够对指挥的动作和前奏做出反应。

（3）能用自然的声音，按节奏和曲调参与齐唱或独唱。

（4）用不同的力度和速度来表现歌曲的情绪。

（5）每学年能背唱五首歌曲。

2、演奏

（1）学习木鱼、碰钟、镲、大锣和鼓的演奏。

（2）能够用打击乐器或其他音源进行合奏或为歌曲伴奏。

3、综合性艺术表演

（1）参与综合艺术表演活动。

（2）能配合歌曲和乐曲用身体做出动作。

（3）在律动、集体舞、音乐游戏等活动中与他人合作。

4、识读乐谱

（1）认识简单的节奏符号。

（2）通过声音、语言和身体动作表现简单的节奏。

（3）用唱名模唱简单乐谱。

（三）创造

1、探索音响与音乐

（1）能用人声和乐器声模仿自然界或生活中的声音。

（2）用打击乐器或自寻音源探索声音的强弱、音色、长短和高低。

2、即兴创造

（1）将词语、短句、诗歌或歌词用不同的节奏、速度和力度表现出来。

（2）在唱歌或聆听音乐时，即兴做出相应动作。

（3）用课堂乐器或其他音源，即兴配合音乐故事和音乐游戏。

3、创作实践

（1）用线条、色块或图形记录声音与音乐。

（2）用人声、乐器或其他音源创作1-2小节的节奏或旋律。

四、教学重点

1、音乐与社会生活

（1）感受生活中的音乐，乐于与他人共同参与音乐活动。

（2）通过广播、电视、磁带、CD等媒介欣赏音乐。

（3）参与社区或乡村的音乐活动。

2、音乐与其他艺术形式

（1）用简单的形体动作配合音乐节奏。

（2）用简明的表演动作表现音乐情感。

（3）通过色彩和线条表现音乐的异同。

3、音乐与其他学科

（1）了解声音与生活现象及自然现象的关系。

（2）用简单的韵律操动作配合不同节奏和情绪的音乐。

五、教学措施

1、保持课堂常规，明确目标。

2、扎实训练，巩固学生的音乐知识，如乐理等。

3、充分利用音乐课的特点，激发学生的兴趣，提高他们的音乐表现力。

4、落实每课的重点，教师要引导学生掌握知识，避免走过场。

5、准确把握教学目标，并根据实际情况进行适当调整。